Uploaded October 2025 | Updated September 2026, 2 weeks ago
The seating installation, embedded with a fountain, addresses the circulation of water and matter. Partly made from mining waste from Poland, it invites reflection on our contested relationship with natural resources. The mining waste was sourced from Żelazny Most in southwest Poland – one of the largest reservoirs for mining waste in Europe.
The Ripple Effect refers to the knock-on impact of our daily consumption, raising questions over its long-term effect of natural resource extraction on our ecology as well as social relations. The installation is covered with 2,000 hand-made ceramic tiles, eight of which are coated with copper. This ratio poetically visualizes the complex relationship between extracted waste and the material yield in mining.
Ceramic installation by Polish artist and designer Alicja Patanowska was created for the John Madejski Garden as part of the programme curated by the V&A for London Design Festival 2025.
The Ripple Effect
V&A South Kensington
September 13 – October 19, 2025
Artist: Alicja Patanowska
Architect: Agata Woźniczka BUD CUD
V&A South Kensington
Curator: Carrie Chan
Producers: Catriona Macdonald and Adonis Fuyana
Video: Michał Sierakowski
Co-directors: Carrie Chan and Michał Sierakowski
This installation is part of the UK/Poland Season 2025 co-organised by the Adam Mickiewicz Institute, British Council and Polish Cultural Institute in London and supported by the Ministry of Culture and National Heritage, as well as the Ministry of Foreign Affairs in Poland.
The seating installation, embedded with a fountain, addresses the circulation of water and matter. Partly made from mining waste from Poland, it invites reflection on our contested relationship with natural resources. The mining waste was sourced from Żelazny Most in southwest Poland – one of the largest reservoirs for mining waste in Europe.
The Ripple Effect refers to the knock-on impact of our daily consumption, raising questions over its long-term effect of natural resource extraction on our ecology as well as social relations. The installation is covered with 2,000 hand-made ceramic tiles, eight of which are coated with copper. This ratio poetically visualizes the complex relationship between extracted waste and the material yield in mining.
Ceramic installation by Polish artist and designer Alicja Patanowska was created for the John Madejski Garden as part of the programme curated by the V&A for London Design Festival 2025.
The Ripple Effect
V&A South Kensington
September 13 – October 19, 2025
Artist: Alicja Patanowska
Architect: Agata Woźniczka BUD CUD
V&A South Kensington
Curator: Carrie Chan
Producers: Catriona Macdonald and Adonis Fuyana
Video: Michał Sierakowski
Co-directors: Carrie Chan and Michał Sierakowski
This installation is part of the UK/Poland Season 2025 co-organised by the Adam Mickiewicz Institute, British Council and Polish Cultural Institute in London and supported by the Ministry of Culture and National Heritage, as well as the Ministry of Foreign Affairs in Poland.
![7# FLIS: Chopin się śmieje (zobacz memy). Mówi dr Marcin Bogucki [Konkurs Chopinowski 2025]](https://i.ytimg.com/vi/y6XOMb9Qfj0/mqdefault.jpg "7# FLIS: Chopin się śmieje (zobacz memy). Mówi dr Marcin Bogucki [Konkurs Chopinowski 2025]
Lubię siadać na balkonie za jury, żeby patrzeć na ich reakcję. Raz, jeden z jurorów zasnął podczas wykonania – głowa mu się kiwała, a w pewnym momencie oparł się o drugiego jurora. Wtedy się obudził. Na antenie nie powiem, kto to był, ale w kuluarach mogę to zdradzić. 😂
– mówi Marcin Bogucki, gość kolejnego odcinka chopinowskiego sezonu FLIS. Tym razem rozmawiamy o humorze Chopina i żartobliwych wątkach w muzyce klasycznej. 🤣 Opowiadamy sobie nawzajem muzyczne memy i kawały, ale mówimy również o performatywności Konkursu Chopinowskiego. Poza tym porównujemy warszawskie zmagania pianistyczne z Konkursem Piosenki Eurowizji. 🦚
🧑🏻⚕️ Dr Marcin Bogucki (Zakład Teatru i Widowisk Instytutu Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego) jest kulturoznawcą i muzykologiem. W swoich badaniach zajmuje się m.in. operą i kulturową historią muzyki, w tym Konkursu Chopinowskiego (ale także Eurowizji). Współautor (razem z Adą Arendt, Pawłem Majewskim i Kornelią Sobczak) książki Chopinowskie igrzysko. Historia Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina 1927-2025 (Warszawa 2020). Jest również autorem książek: Teatr operowy Petera Sellarsa. Inscenizacje Händla i Mozarta z lat 80. XX w. (Poznań 2012) i Szaleństwo w operze (Gdańsk 2023). Marcin Bogucki należy do Stowarzyszenia Miłośników Konkursu Piosenki Eurowizji OGAE Polska oraz Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych.
Autorzy:🌞 Scenariusz, produkcja i prowadzenie: Filip Lech, Izabela Smelczyńska 🌚 Dżingiel: Izabela Smelczyńska 🌹Grafika: Paulina Ufnal / Hekla Studio 🔥Animacja: Filip Dowjat
Fryderyk Chopin wielkim kompozytorem był, ale czy wiesz o nim cokolwiek poza tym? Czekając na XIX Konkurs Chopinowski, sprawdź swoją wiedzę (albo intuicję). Już połowa poprawnych odpowiedzi to jest sukces! https://culture.pl/pl/artykul/quiz-chopiniana-co-wiesz-o-frycku
W filmie Michała Kwiecińskiego klasyczna biografia Chopina łączy się z metaforyczną opowieścią o oswajaniu śmierci. Ale Chopin, Chopin!, choć efektowny i imponująco piękny, rozczarowuje emocjonalną sterylnością.
https://culture.pl/pl/dzielo/chopin-chopin-rez-michal-kwiecinski
(00:00) Wstęp, przedstawienie dra Marcina Boguckiego.
(02:05) „Zdrów jestem i wesół”. Co wiemy o poczuciu humoru Fryderyka Chopina?
(05:12) Humorystyczne motywy w twórczości patrona Konkursu Chopinowskiego i muzyce klasycznej (poważnej?).
(10:38) Opowiadamy o memach poświęconych muzyce klasycznej.
(15:00) Ulubione żarty o muzyce klasycznej (moment katartyczny), a także karykatury i fraszki o Konkursie Chopinowskim.
(24:04) Czy w Konkursie Chopinowskim jest miejsce na humor?
(28:54) Performatywność i moda Konkursu Chopinowskiego.
(34:38) O stereotypizacji uczestników i uczestniczek Konkursu.
(36:53) O gestach osób uczestniczących w Konkursie. Element teatralny czy potrzeba ciała?
(39:10) Blind audition, czyli konklawe dla jurorów.
(42:30) Co Konkurs Chopinowski ma wspólnego z Eurowizją?
(48:43) „Bo kocham Chopina, i słuchać, ale nie od pana”.")
![11# FLIS: Milenialskie rozmowy o pracy kompozytorskiej [Marta Śniady i Paweł Malinowski]](https://i.ytimg.com/vi/zI5vK2tYCMk/mqdefault.jpg "11# FLIS: Milenialskie rozmowy o pracy kompozytorskiej [Marta Śniady i Paweł Malinowski]
🎶 W tym odcinku podcastu FLIS Filip Lech i Iza Smelczyńska goszczą Martę Śniady i Pawła Malinowskiego – kompozytorów współpracujących ostatnio z London Sinfonietta. Wyniki ich pracy mogliśmy usłyszeć na Warszawskiej Jesieni i Huddersfield Contemporary Music Festival (hcmf//uk) – największym festiwalu muzyki współczesnej w Wielkiej Brytanii.
🎻 Rozpoczynamy od najprostszego pytania: na czym właściwie polega ich praca? Następnie pochylamy się nad ich warsztatem i refleksjami o przebytej drogi edukacyjnej. Dzisiaj sami wykładają, pytamy więc, jak wygląda ich podejście do studentek i studentów Akademii Muzycznej? Lepiej pokazywać im seriale, czy katować III Symfonią Szymanowskiego? Rozmawiamy też o ich inspiracjach twórczych, doświadczeniach z różnymi wykonawcami i rzeczach inspirujących ich do tworzenia. Nie zabraknie również – a jakże – tematu Konkursu Chopinowskiego: dowiemy się, który z uczestników Konkursu był faworytem babci Pawła.
🎹 LINK DO PLAYLISTY: https://www.youtube.com/playlist?list=PLMOS_zT6NThWD8DQzY4MOiQriZjZtXvky 🎹
Skoro mowa o Konkursie, czy pamiętacie o opublikowanej przez nas niedawno playliście? Jeśli jeszcze nie mieliście okazji, gorąco zapraszamy do odsłuchu zestawienia FLIS: Chopin na bis. Skoro nasi goście wspominają o łączeniu klasyki z polskim rapem i tęsknocie za słuchaniem płyt od deski do deski, to nasza kuratorska selekcja będzie idealnym dopełnieniem tego odcinka. Znajdziecie tam etiudy, nokturny, a nawet fugę.
🎤 Autorzy: Scenariusz, nagranie i prowadzenie: Filip Lech, Izabela Smelczyńska
📢 Dżingiel: Izabela Smelczyńska
🖍️ Grafika: Paulina Ufnal / Hekla Studio
(00:00) Wstęp.
(01:34) Na czym – tak właściwie – polega praca kompozytorska? (06:01) Dzieci transformacji i milenialsi. O nadziei, która „trochę nas rozjechała” i strachu przed zaszufladkowaniem.
(08:45) Czy to prawda, że twórca musi uciec z domu?
(12:11) Paweł Malinowski i Marta Śniady: osoby profesorskie nowej generacji.
(16:49) Czym jest krakowska Spółdzielnia Muzyczna?
(18:14) Rozważania o siwych włosach i systemach grantowych, czyli do kiedy jest się „młodym kompozytorem”?
(21:17) Wspomnienia o pandemii.
(29:28) O cieple, pięknie i tym, dlaczego wizualność czasem przeszkadza.
(33:22) Tęsknota za płytami CD i słuchanie albumów od deski do deski. Dlaczego Paweł Malinowski łączy klasykę XXI wieku z polskim rapem?
(42:09) Współpraca z London Sinfonietta.
(47:37) Konkurs Chopinowski okiem (uchem?) osób tworzących muzykę nową. Eric Lu jednak zasłużył na zwycięstwo?")
![Przeczarowanie. Małgorzata Mirga-Tas, w reżyserii Anny Zakrzewskiej. [Film]](https://i.ytimg.com/vi/zk3AhZ97A3A/mqdefault.jpg "Przeczarowanie. Małgorzata Mirga-Tas, w reżyserii Anny Zakrzewskiej. [Film]
Filmowy zapis procesu powstawania monumentalnej pracy Przeczarowując świat Małgorzaty Mirgi-Tas do Pawilonu Polskiego na Biennale Sztuki w Wenecji w 2022 roku. Artystka zdecydowała się wpuścić kamerę do swojej pracowni, by opowiedzieć o romskiej kulturze i bliskich relacjach między kobietami, z którymi współpracuje. Zarejestrowane rozmowy prowadzone podczas wyszywania tkanin dopełniają gotowe dzieło. Film, podobnie jak prace Mirgi-Tas, ma patchworkową formę – poprzez montaż intymnych i kameralnych scen opowiada bogatą historię romskiej społeczności, przez lata marginalizowanej. Dokument jest również celebracją ważnego momentu, kiedy to po raz pierwszy w 120-letniej historii weneckiego Biennale, najbardziej prestiżowej imprezy w świecie sztuki, romska artystka prezentuje swoje dzieła w pawilonie narodowym.
Produkcja: Kijora Film, Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki
Film dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Kultura inspirujaca
Partnerzy: European Roma Institute for Arts and Culture (ERIAC), Instytut Polski w Rzymie, Instytut Adama Mickiewicza
Czas trwania 29 min.
https://www.facebook.com/polishpavilion
Więcej o wystawie Małgorzaty Mirgi-Tas Przeczarowując świat w Pawilonie Polskim:
https://culture.pl/pl/wydarzenie/przeczarowujac-swiat-malgorzaty-mirgi-tas-w-pawilonie-polskim-na-biennale-sztuki-w-wenecji
Wywiad z artystką:
https://culture.pl/pl/artykul/malgorzata-mirga-tas-dla-romow-nie-istnieja-granice-wywiad
Biogram artystki:
https://culture.pl/pl/tworca/malgorzata-mirga-tas
Oficjalna strona polskiego pawilonu na biennale sztuki w Wenecji:
https://labiennale.art.pl/")
