Uploaded August 2026 | Updated September 2026, 2 weeks ago
#piano#ryuichisakamoto#sakamoto#sarabande#12#20220302#merrychristmasmrlawrence#thelastemperor
Ryuichi Sakamoto (坂本 龍一) - Sarabande (サラバンド) - Piano + Sheet Music
Sarabande est un morceau extrait de l'album 12 (2023).
En 2014, un diagnostic médical avait bouleversé la vie de Ryuichi Sakamoto. Le pianiste, compositeur et membre du Yellow Magic Orchestra avait appris qu'il était atteint d'un cancer de la gorge, ce qui l'avait contraint, à contrecœur, à annuler ses concerts le temps de son traitement. « Honnêtement, je ne sais pas combien d'années il me reste », confiait-t-il dans un documentaire en 2017, « Je ne tiens rien pour acquis. Mais je sais que je veux continuer à faire de la musique. Une musique que je n'aurai pas honte de laisser derrière moi – une œuvre qui a du sens. »
Ce regain d'ambition avait conduit Sakamoto à se consacrer pleinement à async, un opus sombre et introspectif, profondément marqué par son diagnostic de cancer. Cet album de 14 titres a puisé son inspiration dans la mélancolie et le respect de Bach, ainsi que dans l'univers cinématographique d'Andreï Tarkovski, en intégrant des pièces pour piano épurées à des paysages sonores électroniques d'une gravité saisissante. Près de dix ans après son diagnostic initial et plus de cinq ans après la sortie d'async, Sakamoto continua de composer, malgré la persistance de son combat contre le cancer. Son dernier album, 12, fut écrit et enregistré durant une période particulièrement difficile de treize mois. Diagnostiqué d'un cancer du rectum au plus fort de la pandémie – « Désormais, je vivrai avec le cancer », avait-il annoncé –, Sakamoto s'était retiré de la vie publique, et la maladie avait atteint le stade quatre en 2022. Il avait néanmoins commencé à organiser occasionnellement des concerts instrumentaux en direct dans le cadre de sa série « Playing the Piano », où il interprétait des morceaux couvrant toute sa carrière, sous forme de courts extraits ensuite montés en concerts virtuels. Après ses concerts en direct de 2020 et 2022 – le premier ayant par la suite fait l'objet d'une sortie en album live –, 12 explore plus en profondeur les paysages émotionnels qui caractérisaient async.
Recueil d'études ambient pour piano et synthétiseur, l'album se distingue par une remarquable sobriété dans ses arrangements. Les pièces se déploient avec douceur dans l'espace et le temps, soulignant les textures réverbérantes de la pièce où elles ont été enregistrées. « 20210310 » s'ouvre sur une sonorité synthétique frémissante qui se développe et s'amplifie lentement, alternant entre des notes aiguës et graves qui frôlent les limites de l'audition humaine. Le morceau monte et descend selon un arc contrapuntique clair qui ne se résout jamais en une mélodie. D'autres, comme « 20220202 » et « 20220214 », sont tout aussi atmosphériques, composés de sons bruts et sans fioritures ; ils évoquent davantage des maquettes que les interventions plus travaillées des précédents albums solo de Sakamoto.
Outre la présence pesante de la pièce, on ressent également la présence du compositeur lui-même. Une respiration haletante et régulière imprègne de nombreux morceaux, renforçant l'image de Sakamoto assis au clavier. « 20211201 » débute par ce son avant d'introduire une mélodie de piano enveloppée d'une réverbération vaporeuse, évoquant Harold Budd, et cette texture sifflante se poursuit tout au long de l'album. Sur fond de lignes pianistiques finement ciselées, l'intégration de la respiration de Sakamoto semble délibérée, rappelant discrètement aux auditeurs son état de santé. Les moindres détails prennent une importance accrue lorsqu'il revisite des thèmes et des idées issus de l'ensemble de son répertoire. Des morceaux comme « 20220207 » et « 20220307 » s'appuient sur le ton mélancolique et élégiaque de ses musiques de films pour The Fortress et The Revenant, tandis que « 20220302 (sarabande) » rend hommage aux maîtres de Sakamoto – Bach, Chopin et Debussy – par sa chaleur et sa simplicité mélodique. La structure chronologique et fragmentaire de l'album explique l'incohérence de la qualité sonore et de l'exécution d'un morceau à l'autre. Empreints d'une atmosphère impressionniste, presque esquissée, les morceaux évoluent rarement au fil de leur déroulement, et même lorsque Sakamoto explore plusieurs thèmes ou idées, comme sur « 20220302 », il évite toute prise de risque ou tout geste théâtral. Sakamoto se confronte à la perspective de sa propre mort et médite sur l'héritage qu'il laissera. Mais plutôt que de mythifier sa vie à travers des chansons narratives ou des prouesses instrumentales théâtrales, il a opté pour une grâce discrète, plus subtile et retenue encore que ses œuvres les plus douces. Rarement un album aussi sobre en dit autant.
Article par Rob Arcand
Ryuichi Sakamoto est décédé le 28 mars 2023 et laisse derrière lui une oeuvre bouleversante, et un héritage pour tous les pianistes amoureux de cet instrument, dont il peut assurément être très fier.
#piano#ryuichisakamoto#sakamoto#sarabande#12#20220302#merrychristmasmrlawrence#thelastemperor
Ryuichi Sakamoto (坂本 龍一) - Sarabande (サラバンド) - Piano + Sheet Music
Sarabande est un morceau extrait de l'album 12 (2023).
En 2014, un diagnostic médical avait bouleversé la vie de Ryuichi Sakamoto. Le pianiste, compositeur et membre du Yellow Magic Orchestra avait appris qu'il était atteint d'un cancer de la gorge, ce qui l'avait contraint, à contrecœur, à annuler ses concerts le temps de son traitement. « Honnêtement, je ne sais pas combien d'années il me reste », confiait-t-il dans un documentaire en 2017, « Je ne tiens rien pour acquis. Mais je sais que je veux continuer à faire de la musique. Une musique que je n'aurai pas honte de laisser derrière moi – une œuvre qui a du sens. »
Ce regain d'ambition avait conduit Sakamoto à se consacrer pleinement à async, un opus sombre et introspectif, profondément marqué par son diagnostic de cancer. Cet album de 14 titres a puisé son inspiration dans la mélancolie et le respect de Bach, ainsi que dans l'univers cinématographique d'Andreï Tarkovski, en intégrant des pièces pour piano épurées à des paysages sonores électroniques d'une gravité saisissante. Près de dix ans après son diagnostic initial et plus de cinq ans après la sortie d'async, Sakamoto continua de composer, malgré la persistance de son combat contre le cancer. Son dernier album, 12, fut écrit et enregistré durant une période particulièrement difficile de treize mois. Diagnostiqué d'un cancer du rectum au plus fort de la pandémie – « Désormais, je vivrai avec le cancer », avait-il annoncé –, Sakamoto s'était retiré de la vie publique, et la maladie avait atteint le stade quatre en 2022. Il avait néanmoins commencé à organiser occasionnellement des concerts instrumentaux en direct dans le cadre de sa série « Playing the Piano », où il interprétait des morceaux couvrant toute sa carrière, sous forme de courts extraits ensuite montés en concerts virtuels. Après ses concerts en direct de 2020 et 2022 – le premier ayant par la suite fait l'objet d'une sortie en album live –, 12 explore plus en profondeur les paysages émotionnels qui caractérisaient async.
Recueil d'études ambient pour piano et synthétiseur, l'album se distingue par une remarquable sobriété dans ses arrangements. Les pièces se déploient avec douceur dans l'espace et le temps, soulignant les textures réverbérantes de la pièce où elles ont été enregistrées. « 20210310 » s'ouvre sur une sonorité synthétique frémissante qui se développe et s'amplifie lentement, alternant entre des notes aiguës et graves qui frôlent les limites de l'audition humaine. Le morceau monte et descend selon un arc contrapuntique clair qui ne se résout jamais en une mélodie. D'autres, comme « 20220202 » et « 20220214 », sont tout aussi atmosphériques, composés de sons bruts et sans fioritures ; ils évoquent davantage des maquettes que les interventions plus travaillées des précédents albums solo de Sakamoto.
Outre la présence pesante de la pièce, on ressent également la présence du compositeur lui-même. Une respiration haletante et régulière imprègne de nombreux morceaux, renforçant l'image de Sakamoto assis au clavier. « 20211201 » débute par ce son avant d'introduire une mélodie de piano enveloppée d'une réverbération vaporeuse, évoquant Harold Budd, et cette texture sifflante se poursuit tout au long de l'album. Sur fond de lignes pianistiques finement ciselées, l'intégration de la respiration de Sakamoto semble délibérée, rappelant discrètement aux auditeurs son état de santé. Les moindres détails prennent une importance accrue lorsqu'il revisite des thèmes et des idées issus de l'ensemble de son répertoire. Des morceaux comme « 20220207 » et « 20220307 » s'appuient sur le ton mélancolique et élégiaque de ses musiques de films pour The Fortress et The Revenant, tandis que « 20220302 (sarabande) » rend hommage aux maîtres de Sakamoto – Bach, Chopin et Debussy – par sa chaleur et sa simplicité mélodique. La structure chronologique et fragmentaire de l'album explique l'incohérence de la qualité sonore et de l'exécution d'un morceau à l'autre. Empreints d'une atmosphère impressionniste, presque esquissée, les morceaux évoluent rarement au fil de leur déroulement, et même lorsque Sakamoto explore plusieurs thèmes ou idées, comme sur « 20220302 », il évite toute prise de risque ou tout geste théâtral. Sakamoto se confronte à la perspective de sa propre mort et médite sur l'héritage qu'il laissera. Mais plutôt que de mythifier sa vie à travers des chansons narratives ou des prouesses instrumentales théâtrales, il a opté pour une grâce discrète, plus subtile et retenue encore que ses œuvres les plus douces. Rarement un album aussi sobre en dit autant.
Article par Rob Arcand
Ryuichi Sakamoto est décédé le 28 mars 2023 et laisse derrière lui une oeuvre bouleversante, et un héritage pour tous les pianistes amoureux de cet instrument, dont il peut assurément être très fier.
