Diana Ross: Aint No Mountain High Enough (Ashford / Simpson), 1970 - Lyrics-Тексти-Paroles davidhertzberg1 2024-10-11 | Diana Ross: Aint No Mountain High Enough (Ashford / Simpson), 1970 - Lyrics-Тексти-Paroles
Falla / Guiomar Novaes: Nights In The Gardens Of Spain (Complete) - Vox davidhertzberg1 2016-11-08 | The Brazilian pianist Guiomar Novaes (1895-1979) performs Manuel de Falla's "NIghts In The Gardens of Spain." Hans Swarowsky conducts the Pro Musica Symphony of Vienna. This recording was made in Vienna in 1954; the LP from which I made this video was issued by Vox later that year, serial number STPL 58.520.Noches en los Jardines de España / Ночы ў садках Іспаніі / Noce w ogrodach Hiszpanii / Ночи в садах Испании / Нощи в градините на Испания / Noches en los jardines de España / Noćenja u Gardens of Spain / Noci v zahradách Španělska / Nachten in de tuinen van Spanje / Nights in Gardens Hispaania / Nuits dans les jardins d'Espagne / Noites nos Xardíns de España / Nächte in spanischen Gärten / Νύχτες στους κήπους της Ισπανίας / לילות בגני ספרד / Éjszaka a kertben Spanyolország / Nætur í Gardens Spánn / Oícheanta i nGairdíní na Spáinne / Notti nei giardini di Spagna / Naktis Spānijas Gardens / Naktys Ispanijos Sodai / Ноќи во градини на Шпанија / Iljieli fil-Ġonna ta 'Spanja / Netter i Gardens i Spania / شب در باغ اسپانیا / Noites nos Jardins de Espanha / Nopţi în grădinile Spaniei / Ноћи у гарденс Шпаније / Noci v záhradách Španielska / Nočitev v Gardens Španije / Usiku katika Bustani ya Hispania / Nätter i Gardens i Spanien / Geceleri İspanya Gardens / Ночі в садах Іспанії / Nosweithiau yn y Gerddi o Sbaen~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~Первые уроки музыки получил у матери-пианистки, уроженки Каталонии (отец был родом из Валенсии). Увлекался литературой, в пятнадцать лет стал основателем двух литературных журналов. В 1893, услышав на концерте в Кадисе музыку Грига, решил стать композитором. В 1896 поступил в Мадридскую консерваторию. Основным его учителем был Ф.Педрель, один из главных деятелей испанского культурного возрождения, он привил Фалье любовь к музыкальному фольклору (фламенко). С 1907 по 1914 Фалья жил в Париже, познакомился с Дебюсси, Равелем, Полем Дюка, Альбенисом, Пикассо. Испытал воздействие музыкального импрессионизма. В 1919 переехал из Мадрида в Гранаду, сблизился с Лоркой и его друзьями. После поражения Республики с 1939 жил в Аргентине, где и скончался. В 1947 его прах был перевезен в Кадис и захоронен в крипте местного собора. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~El 4 de enero de 1920, tuvo lugar el estreno en París de Noches en los jardines de España, bajo la dirección de Enrique Fernández Arbós y con Joaquín Nin en el papel solista, y ese mismo mes, los Ballets Rusos realizaron una exitosa representación de El sombrero de tres picos en el Théâtre National de l'Opéra de París. El 8 de febrero, Arthur Rubinstein estrenó en Nueva York la Fantasia Baetica. El compositor gaditano concluyó su primera obra en Granada en agosto, Homenaje pour le Tombeau de Claude Debussy para guitarra. A mediados del mes siguiente fijó su residencia en dicha ciudad en las mismas habitaciones que ocupó anteriormente Daniel Vázquez Díaz en la Pensión Carmona y más tarde se trasladó al carmen de Santa Engracia en la Calle Real de la Alhambra, número 40. En diciembre publicó su artículo "Claude Debussy et l'Espagne" en La Revue Musicale.
Please subscribe to my active YouTube channel: youtube.com/davidhertzberg davidhertzberg1 2013-09-15 | Friends and subscribers: the video at left is the intro for my active YouTube channel:http://youtube.com/davidhertzbergI am no longer uploading videos to this channel and am in the process of transferring many of the videos from here. Regards, david
Rita Gorr, 1962: Arias from Don Carlo, Il Trovatore, Tristan und Isolde davidhertzberg1 2011-07-06 | This video is a compilation of three videos that I uploaded last year.
A Message For My New Subscribers (Featuring Tchaikovsky and Arturo Toscanini) davidhertzberg1 2011-03-13 | ...
Happy Holidays And Best Wishes! Please remember to subscribe to my new channel! davidhertzberg1 2010-12-18 | http://youtube.com/davidhertzberg
Please dont subscribe to this channel - This video will explain... Thank you! davidhertzberg1 2010-08-28 | Dear friends: I will no longer be adding videos to this channel. To see new videos and to subscribe to new uploads -- please visit: http://youtube.com/davidhertzberg Thank you!
Vivaldi / Wolfgang Schneiderhan, 1966: Concerto Grosso in F minor, PV 442 (Winter) DG davidhertzberg1 2010-08-26 | The late Austrian violinist Wolfgang Schneiderhan (1915-2002) performs the Concerto Grosso in F minor, PV 442 ("Winter") by Antonio Vivaldi. I created this video from the LP depicted above, issued in 1966 on the Deutsche Grammophon label, serial number 2535-105. Schneiderhan is accompanied by the Lucerne Festival Strings chamber orchestra, conducted by the late Swiss conductor and violinist Rudolf Baumgartner (1917-2002). Baumgartner founded the orchestra with Schneiderhan in 1956, ten years before this recording was made. This work was composed some 287 years ago; this recording was made almost half a century ago. Movement I: Allegro Movement II: Largo Movement III: Allegro ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ The other three seasons: Concerto Grosso in E major, PV 241 - "Spring": http://www.youtube.com/watch?v=5KtvzxnLFNY Concerto Grosso in G minor, PV 336 -"Summer": http://www.youtube.com/watch?v=uEti4stN_SQ Concerto Grosso in F major, PV 257 - "Autumn": http://www.youtube.com/watch?v=s9SyvuwkmLA ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Rudolf Baumgartner (* 14. September 1917 in Zürich; † 22. März 2002 in Siena) war ein Schweizer Violinist, Dirigent und Bearbeiter von Werken klassischer Musik. Rudolf Baumgartner studierte Violine bei Stefi Geyer, deren Kammermusik-Partner er im Stefi-Geyer-Quartett war. Nach seinem Studium nahm er in Paris und Wien Violin-Unterricht. Bis 1956 war er Zweiter Konzertmeister im Collegium Musicum Zürich. 1943 heiratete er die Zürcher Bildhauerin Katharina Sallenbach. 1945 war er Mitbegründer des "Zürcher Kammerorchesters". 1956 gründete er zusammen mit Wolfgang Schneiderhan (Musiker), dessen Assistent er in den Meisterkursen Luzern und Salzburg bis 1959 war, das Kammerorchester Festival Strings Lucerne, deren Leiter er bis 1998 war. Von 1960 bis 1987 war er Leiter des Luzerner Konservatoriums. 1970 wurde er zum Künstlerischen Direktor der "Internationalen Musikfestwochen" (heute Lucerne Festival) berufen (bis 1980). 1979 erhielt er den Innerschweizer Kulturpreis und 1991 wurde er Ehrenbürger der Stadt Luzern. Wolfgang Eduard Schneiderhan (* 28. Mai 1915 in Wien; † 18. Mai 2002 ebenda) war einer der bedeutendsten Violinvirtuosen Österreichs und Konzertmeister der Wiener Philharmoniker und der Wiener Symphoniker. Schneiderhan trat bereits 1920 im Alter von fünf Jahren als „Wunderkind" auf. 1922-28 studierte er in Pisek bei Otakar Sevcik, der als Begründer der tschechisch-wienerischen Geigenschule gilt, 1925 außerdem bei Julius Winkler in Wien. Von 1933 bis 1937 war er Konzertmeister der Wiener Symphoniker. 1937 wurde er als Konzertmeister des Orchesters der Wiener Staatsoper berufen, konnte aber erst nach dem „Anschluss" Österreichs aufgrund des dadurch bedingten Ausscheidens seines Vorgängers Ricardo Odnoposoff im Herbst 1938 Konzertmeister der Wiener Philharmoniker werden,[1] denen er bis 1950 angehörte. Ebenfalls 1938 gründete er mit Otto Strasser, Ernst Morawec und Richard Krotschak das nach ihm benannte Schneiderhan-Quartett, das bis 1951 bestand. Ab 1949 leitete er als Nachfolger von Georg Kulenkampff die Meisterkurse für Violine beim Internationalen Musikfest Luzern und musizierte ebenso in dessen Trio-Formation mit Edwin Fischer und Enrico Mainardi. Gemeinsam mit Rudolf Baumgartner gründete er 1956 das Kammerorchester Festival Strings Lucerne. Daneben unterrichtete er am Salzburger Mozarteum und an der Wiener Musikhochschule (bis 1951).
Wolfgang Schneiderhan: Concerto Grosso in F major, PV 257 (Autumn) (Vivaldi) - 1966, DG davidhertzberg1 2010-08-25 | I managed to locate a Billboard magazine review of thiS LP (dated September 1978, when this disc was re-issued under the DG budget "Privilege" label ); it begins at 1:50. The late Austrian violinist Wolfgang Schneiderhan (1915-2002) performs the Concerto Grosso in F major, PV 257 ("Autumn") by Antonio Vivaldi. I created this video from the LP depicted above, issued in 1966 on the Deutsche Grammophon label, serial number 2535-105. Schneiderhan is accompanied by the Lucerne Festival Strings chamber orchestra, conducted by the late Swiss conductor and violinist Rudolf Baumgartner (1917-2002). Baumgartner founded the orchestra with Schneiderhan in 1956, ten years before this recording was made. This work was composed some 287 years ago; this recording was made almost half a century ago. Movement I: Allegro Movement II: Adagio Movement III: Allegro ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ The other three seasons: Concerto Grosso in E major, PV 241 - "Spring": http://www.youtube.com/watch?v=5KtvzxnLFNY Concerto Grosso in G minor, PV 336 - "Summer": http://www.youtube.com/watch?v=uEti4stN_SQ Concerto Grosso in F minor, PV 442 - "Winter": http://www.youtube.com/watch?v=V9G_f5TYLjs ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Rudolf Baumgartner (* 14. September 1917 in Zürich; † 22. März 2002 in Siena) war ein Schweizer Violinist, Dirigent und Bearbeiter von Werken klassischer Musik. Rudolf Baumgartner studierte Violine bei Stefi Geyer, deren Kammermusik-Partner er im Stefi-Geyer-Quartett war. Nach seinem Studium nahm er in Paris und Wien Violin-Unterricht. Bis 1956 war er Zweiter Konzertmeister im Collegium Musicum Zürich. 1943 heiratete er die Zürcher Bildhauerin Katharina Sallenbach. 1945 war er Mitbegründer des "Zürcher Kammerorchesters". 1956 gründete er zusammen mit Wolfgang Schneiderhan (Musiker), dessen Assistent er in den Meisterkursen Luzern und Salzburg bis 1959 war, das Kammerorchester Festival Strings Lucerne, deren Leiter er bis 1998 war. Von 1960 bis 1987 war er Leiter des Luzerner Konservatoriums. 1970 wurde er zum Künstlerischen Direktor der "Internationalen Musikfestwochen" (heute Lucerne Festival) berufen (bis 1980). 1979 erhielt er den Innerschweizer Kulturpreis und 1991 wurde er Ehrenbürger der Stadt Luzern. Wolfgang Eduard Schneiderhan (* 28. Mai 1915 in Wien; † 18. Mai 2002 ebenda) war einer der bedeutendsten Violinvirtuosen Österreichs und Konzertmeister der Wiener Philharmoniker und der Wiener Symphoniker. Schneiderhan trat bereits 1920 im Alter von fünf Jahren als „Wunderkind" auf. 1922-28 studierte er in Pisek bei Otakar Sevcik, der als Begründer der tschechisch-wienerischen Geigenschule gilt, 1925 außerdem bei Julius Winkler in Wien. Von 1933 bis 1937 war er Konzertmeister der Wiener Symphoniker. 1937 wurde er als Konzertmeister des Orchesters der Wiener Staatsoper berufen, konnte aber erst nach dem „Anschluss" Österreichs aufgrund des dadurch bedingten Ausscheidens seines Vorgängers Ricardo Odnoposoff im Herbst 1938 Konzertmeister der Wiener Philharmoniker werden,[1] denen er bis 1950 angehörte. Ebenfalls 1938 gründete er mit Otto Strasser, Ernst Morawec und Richard Krotschak das nach ihm benannte Schneiderhan-Quartett, das bis 1951 bestand. Ab 1949 leitete er als Nachfolger von Georg Kulenkampff die Meisterkurse für Violine beim Internationalen Musikfest Luzern und musizierte ebenso in dessen Trio-Formation mit Edwin Fischer und Enrico Mainardi. Gemeinsam mit Rudolf Baumgartner gründete er 1956 das Kammerorchester Festival Strings Lucerne. Daneben unterrichtete er am Salzburger Mozarteum und an der Wiener Musikhochschule (bis 1951). Wolfgang Schneiderhan war mit der Sopranistin Irmgard Seefried verheiratet und ist der Vater der Schauspielerin Mona Seefried. Sein Neffe ist der ehemalige 14. Generalinspekteur der Bundeswehr, General Wolfgang Schneiderhan. Überdies ist erwähnenswert, dass der ältere Bruder Wolfgang Schneiderhans, Walt(h)er (1901 - 1978), ebenfalls ein bedeutender Geiger war, der auch bei Sevcik studiert hat und lange Jahre Konzertmeister der Wiener Symphoniker war. Wolfgang Schneiderhan ruht auf dem Neustifter Friedhof (Gruppe 22, Reihe 5, Nummer 5) in Wien, neben seiner Gattin.
Wolfgang Schneiderhan: Concerto Grosso in E major, PV 241 (Spring) (Vivaldi) - 1966, DG davidhertzberg1 2010-08-24 | Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Images: Opens with detail from LP cover; detail from LP label, 0:32; LP jacket, cover, 2:30; LP label, 6:12; detail from LP jacket, reverse, 7:32; jacket, reverse side, 8:06. The late Austrian violinist Wolfgang Schneiderhan (1915-2002) performs the Concerto Grosso in E major, PV 241 ("Spring") by Antonio Vivaldi. I created this video from the LP depicted above (2:30), issued in 1966 on the Deutsche Grammophon label, serial number 2535-105. Schneiderhan is accompanied by the Lucerne Festival Strings chamber orchestra, conducted by the late Swiss conductor and violinist Rudolf Baumgartner (1917-2002). Baumgartner founded the orchestra with Schneiderhan in 1956, ten years before this recording was made. This work was composed some 287 years ago; this recording was made almost half a century ago. Movement I: Allegro Movement II: Largo Movement III: Allegro ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ The other three seasons: Concerto Grosso in G minor, PV 336 - "Summer" : http://www.youtube.com/watch?v=uEti4stN_SQ Concerto Grosso in F major, PV 257 - "Autumn": http://www.youtube.com/watch?v=s9SyvuwkmLA Concerto Grosso in F minor, PV 442 - "Winter": http://www.youtube.com/watch?v=V9G_f5TYLjs ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Rudolf Baumgartner (* 14. September 1917 in Zürich; † 22. März 2002 in Siena) war ein Schweizer Violinist, Dirigent und Bearbeiter von Werken klassischer Musik. Rudolf Baumgartner studierte Violine bei Stefi Geyer, deren Kammermusik-Partner er im Stefi-Geyer-Quartett war. Nach seinem Studium nahm er in Paris und Wien Violin-Unterricht. Bis 1956 war er Zweiter Konzertmeister im Collegium Musicum Zürich. 1943 heiratete er die Zürcher Bildhauerin Katharina Sallenbach. 1945 war er Mitbegründer des "Zürcher Kammerorchesters". 1956 gründete er zusammen mit Wolfgang Schneiderhan (Musiker), dessen Assistent er in den Meisterkursen Luzern und Salzburg bis 1959 war, das Kammerorchester Festival Strings Lucerne, deren Leiter er bis 1998 war. Von 1960 bis 1987 war er Leiter des Luzerner Konservatoriums. 1970 wurde er zum Künstlerischen Direktor der "Internationalen Musikfestwochen" (heute Lucerne Festival) berufen (bis 1980). 1979 erhielt er den Innerschweizer Kulturpreis und 1991 wurde er Ehrenbürger der Stadt Luzern. Wolfgang Eduard Schneiderhan (* 28. Mai 1915 in Wien; † 18. Mai 2002 ebenda) war einer der bedeutendsten Violinvirtuosen Österreichs und Konzertmeister der Wiener Philharmoniker und der Wiener Symphoniker. Schneiderhan trat bereits 1920 im Alter von fünf Jahren als „Wunderkind" auf. 1922-28 studierte er in Pisek bei Otakar Sevcik, der als Begründer der tschechisch-wienerischen Geigenschule gilt, 1925 außerdem bei Julius Winkler in Wien. Von 1933 bis 1937 war er Konzertmeister der Wiener Symphoniker. 1937 wurde er als Konzertmeister des Orchesters der Wiener Staatsoper berufen, konnte aber erst nach dem „Anschluss" Österreichs aufgrund des dadurch bedingten Ausscheidens seines Vorgängers Ricardo Odnoposoff im Herbst 1938 Konzertmeister der Wiener Philharmoniker werden,[1] denen er bis 1950 angehörte. Ebenfalls 1938 gründete er mit Otto Strasser, Ernst Morawec und Richard Krotschak das nach ihm benannte Schneiderhan-Quartett, das bis 1951 bestand. Ab 1949 leitete er als Nachfolger von Georg Kulenkampff die Meisterkurse für Violine beim Internationalen Musikfest Luzern und musizierte ebenso in dessen Trio-Formation mit Edwin Fischer und Enrico Mainardi. Gemeinsam mit Rudolf Baumgartner gründete er 1956 das Kammerorchester Festival Strings Lucerne. Daneben unterrichtete er am Salzburger Mozarteum und an der Wiener Musikhochschule (bis 1951).
Guiomar Novaes: Nights In The Gardens Of Spain (3) (de Falla) - 1954, Vox davidhertzberg1 2010-08-22 | Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Images: Video opens with piano score from coda of second movement, and with detailed images from the rear of the jacket; LP jacket, front, 1:03; antique postcard showing an image from the Sierra de Cordoba, 1:56; LP label, 2:57; Billboard Magazine ad from 1954 promoting sales of this LP, 4:37. Images of Novaes and de Falla interspersed throughout. This video concludes with an image of the tomb of Manuel de Falla at the Cathedral de Cádiz, Andalucia, Spain. The Brazilian pianist Guiomar Novaes (1895-1979) performs the third movement (In the Gardens of the Sierra de Córdoba) of Manuel de Falla's "NIghts In The Gardens of Spain." Hans Swarowsky conducts the Pro Musica Symphony of Vienna. This recording was made in Vienna in 1954; the LP from which I made this video was issued by Vox later that year, serial number STPL 58.520. Movement 3: En los jardines de la Sierra de Córdoba ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Ночы ў садках Іспаніі / Noce w ogrodach Hiszpanii / Ночи в садах Испании / Нощи в градините на Испания / Noches en los jardines de España / Noćenja u Gardens of Spain / Noci v zahradách Španělska / Nachten in de tuinen van Spanje / Nights in Gardens Hispaania / Nuits dans les jardins d'Espagne / Noites nos Xardíns de España / Nächte in spanischen Gärten / Νύχτες στους κήπους της Ισπανίας / לילות בגני ספרד / Éjszaka a kertben Spanyolország / Nætur í Gardens Spánn / Oícheanta i nGairdíní na Spáinne / Notti nei giardini di Spagna / Naktis Spānijas Gardens / Naktys Ispanijos Sodai / Ноќи во градини на Шпанија / Iljieli fil-Ġonna ta 'Spanja / Netter i Gardens i Spania / شب در باغ اسپانیا / Noites nos Jardins de Espanha / Nopţi în grădinile Spaniei / Ноћи у гарденс Шпаније / Noci v záhradách Španielska / Nočitev v Gardens Španije / Usiku katika Bustani ya Hispania / Nätter i Gardens i Spanien / Geceleri İspanya Gardens / Ночі в садах Іспанії / Nosweithiau yn y Gerddi o Sbaen ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Первые уроки музыки получил у матери-пианистки, уроженки Каталонии (отец был родом из Валенсии). Увлекался литературой, в пятнадцать лет стал основателем двух литературных журналов. В 1893, услышав на концерте в Кадисе музыку Грига, решил стать композитором. В 1896 поступил в Мадридскую консерваторию. Основным его учителем был Ф.Педрель, один из главных деятелей испанского культурного возрождения, он привил Фалье любовь к музыкальному фольклору (фламенко). С 1907 по 1914 Фалья жил в Париже, познакомился с Дебюсси, Равелем, Полем Дюка, Альбенисом, Пикассо. Испытал воздействие музыкального импрессионизма. В 1919 переехал из Мадрида в Гранаду, сблизился с Лоркой и его друзьями. После поражения Республики с 1939 жил в Аргентине, где и скончался. В 1947 его прах был перевезен в Кадис и захоронен в крипте местного собора. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ El 4 de enero de 1920, tuvo lugar el estreno en París de Noches en los jardines de España, bajo la dirección de Enrique Fernández Arbós y con Joaquín Nin en el papel solista, y ese mismo mes, los Ballets Rusos realizaron una exitosa representación de El sombrero de tres picos en el Théâtre National de l'Opéra de París. El 8 de febrero, Arthur Rubinstein estrenó en Nueva York la Fantasia Baetica. El compositor gaditano concluyó su primera obra en Granada en agosto, Homenaje pour le Tombeau de Claude Debussy para guitarra. A mediados del mes siguiente fijó su residencia en dicha ciudad en las mismas habitaciones que ocupó anteriormente Daniel Vázquez Díaz en la Pensión Carmona y más tarde se trasladó al carmen de Santa Engracia en la Calle Real de la Alhambra, número 40. En diciembre publicó su artículo "Claude Debussy et l'Espagne" en La Revue Musicale.
Guiomar Novaes: Nights In The Gardens Of Spain (2) (de Falla) - 1954, Vox davidhertzberg1 2010-08-22 | Images: LP jacket, front, 0:49; the Alhambra, 1:02; 1954 Billboard magazine promotion for this LP, 1:55; LP label, 2:26; piano score, 2:49; LP jacket, reverse, 3:34. The Brazilian pianist Guiomar Novaes (1895-1979) performs the second movement (Distant Dance) of Manuel de Falla's "NIghts In The Gardens of Spain." Hans Swarowsky conducts the Pro Musica Symphony of Vienna. This recording was made in Vienna in 1954; the LP from which I made this video was issued by Vox later that year, serial number STPL 58.520. Movement 2: Danza lejana Movement 3: http://www.youtube.com/watch?v=GnirAyEeFys My collection of Novaes performing works of Chopin, Grieg and de Falla: http://www.youtube.com/view_play_list?p=3FB8F1C7932B9646 More de Falla: Jacqueline Du Pré: Jota, from Suite populaire espagnole (de Falla, arr. Maurice Marechal) - http://www.youtube.com/watch?v=hJ767PP9maM ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Ночы ў садках Іспаніі / Noce w ogrodach Hiszpanii / Ночи в садах Испании / Нощи в градините на Испания / Noches en los jardines de España / Noćenja u Gardens of Spain / Noci v zahradách Španělska / Nachten in de tuinen van Spanje / Nights in Gardens Hispaania / Nuits dans les jardins d'Espagne / Noites nos Xardíns de España / ღამე ბაღში ესპანეთის / Nächte in spanischen Gärten / Νύχτες στους κήπους της Ισπανίας / לילות בגני ספרד / Éjszaka a kertben Spanyolország / Nætur í Gardens Spánn / Oícheanta i nGairdíní na Spáinne / Notti nei giardini di Spagna / Naktis Spānijas Gardens / Naktys Ispanijos Sodai / Ноќи во градини на Шпанија / Iljieli fil-Ġonna ta 'Spanja / Netter i Gardens i Spania / شب در باغ اسپانیا / Noites nos Jardins de Espanha / Nopţi în grădinile Spaniei / Ноћи у гарденс Шпаније / Noci v záhradách Španielska / Nočitev v Gardens Španije / Usiku katika Bustani ya Hispania / Nätter i Gardens i Spanien / Geceleri İspanya Gardens / Ночі в садах Іспанії / Nosweithiau yn y Gerddi o Sbaen
Hans-Jürgen Walther: Nutcracker Suite - Selections (Tchaikovsky) - 1968 davidhertzberg1 2010-08-22 | Full disc is visible at 2:15.Hans-Jürgen Walther conducts the Pro Musica Symphony Orchestra in this recording of selections from Tchaikovsky's Nutcracker Suite. Walther (born 1919 in Schwerin) conducted many classical music recordings, as well as pop music productions. This particular recording was packaged along with a dancing toy ballerina doll known as "Dancerina," manufactured by the Mattel corporation starting in 1968.
Guiomar Novaes: Nights In The Gardens Of Spain (1) (de Falla) - 1954, Vox davidhertzberg1 2010-08-21 | Images: Video opens with detail from LP label and jacket; image of Novaes from jacket reverse, 2:15; LP jacket, front, 2:26; LP label, 3:53; Billboard magazine ad from 1954 promoting sale of this LP, 4:26; detail from jacket, reverse side, 5:27; LP reverse side, full view, 5:27; the Alhambra, 6:14; November 1946 Billlboard magazine report on death of de Falla, 9:43. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Movement 2: http://www.youtube.com/watch?v=g00TPudtdXQ Movement 3: http://www.youtube.com/watch?v=GnirAyEeFys ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ The Brazilian pianist Guiomar Novaes (1895-1979) performs the first movement ((In the Generalife) of Manuel de Falla's "NIghts In The Gardens of Spain." Hans Swarowsky conducts the Pro Musica Symphony of Vienna. This recording was made in Vienna in 1954; the LP from which I made this video was issued by Vox later that year, serial number STPL 58.520. Movement 1: En el Generalife __________________________________________ Ночы ў садках Іспаніі / Noce w ogrodach Hiszpanii / Ночи в садах Испании / Нощи в градините на Испания / Noches en los jardines de España / Noćenja u Gardens of Spain / Noci v zahradách Španělska / Nachten in de tuinen van Spanje / Nights in Gardens Hispaania / Nuits dans les jardins d'Espagne / Noites nos Xardíns de España / ღამე ბაღში ესპანეთის / Nächte in spanischen Gärten / Νύχτες στους κήπους της Ισπανίας / לילות בגני ספרד / Éjszaka a kertben Spanyolország / Nætur í Gardens Spánn / Oícheanta i nGairdíní na Spáinne / Notti nei giardini di Spagna / Naktis Spānijas Gardens / Naktys Ispanijos Sodai / Ноќи во градини на Шпанија / Iljieli fil-Ġonna ta 'Spanja / Netter i Gardens i Spania / شب در باغ اسپانیا / Noites nos Jardins de Espanha / Nopţi în grădinile Spaniei / Ноћи у гарденс Шпаније / Noci v záhradách Španielska / Nočitev v Gardens Španije / Usiku katika Bustani ya Hispania / Nätter i Gardens i Spanien / Geceleri İspanya Gardens / Ночі в садах Іспанії / Nosweithiau yn y Gerddi o Sbaen
Guiomar Novaes: Piano Concerto in A minor, Op. 16 - Movement 3 (Grieg) - 1954, Vox davidhertzberg1 2010-08-21 | Images: LP jacket, front, 1:25; piano score, 3:35; Billboard magazine ad from 1954 for this LP, 4:15; LP label, 5:00. The Brazilian pianist Guiomar Novaes (1895-1979) performs the third movement of Edvard Grieg's Op. 16 piano concerto in A minor. Hans Swarowsky conducts the Pro Musica Symphony of Vienna. This recording was made in Vienna in 1954; the LP from which I made this video was issued by Vox later that year, serial number STPL 58.520. Movement 3: Allegro molto moderato and marcato From the reverse side of this LP: Guiomar Novaes: Nights In The Gardens Of Spain - Movement 1: http://www.youtube.com/watch?v=Pr73OXVohB4 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ More Grieg: Stephen Bishop: Piano Concerto in A minor, Op. 16 - Movement 2 (Grieg) - 1970 Recording - http://www.youtube.com/watch?v=kpeCTT38iP8 Stephen Bishop: Piano Concerto in A minor, Op. 16 - Movement 3 (Grieg) - 1970 Recording - http://www.youtube.com/watch?v=L1Z2DtsjtUQ Géza Anda: Konzert für Klavier und Orchester A-moll, Op. 16 - Movement 3 (Grieg) - DG, 1964 - http://www.youtube.com/watch?v=VnJ5N-uKegU ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Rita Gorr: Amour! Viens Aider Ma Faiblesse! - Samson and Delilah (Saint-Saëns) - 1962 davidhertzberg1 2010-08-19 | I created this video from the 1962 LP, "The Operatic World of Rita Gorr," issued on the Angel label, serial number 35795. Andre Cluytens conducts the Orchestre Du Theatre National De L'Opera. Images in this video are from the LP jacket, LP label, and from the libretto included with the album. The Billboard magazine advertisement for this LP is from the September, 1962 issue of the publication. More from this LP: Rita Gorr: Mild und Leise Er Lächelt - Isolde's Liebestod (Wagner) - http://www.youtube.com/watch?v=vaByry1vJbc Rita Gorr: Entweihte Götter - Lohengrin (Wagner) - http://www.youtube.com/watch?v=P9VLvsiIltc Rita Gorr: Werther! Qui M'aurait Dit; Des Cris Joyeux (Massenet) - http://www.youtube.com/watch?v=b-rSWUyfrTI Rita Gorr: O Don Fatale - Don Carlo (Verdi) - http://www.youtube.com/watch?v=1KtsHNmvzHs Rita Gorr: Printemps Qui Commence - Samson and Delilah (Saint-Saëns) - http://www.youtube.com/watch?v=N3UT9qpLr9w Rita Gorr: Voi Lo Sapete, O Mamma - Cavalleria Rusticana (Mascagni) - http://www.youtube.com/watch?v=dPge6MulS6w
Herbert von Karajan, 1958: Symphony No. 40 in G Minor, K. 550 (4) (Mozart) - RCA Victor davidhertzberg1 2010-08-18 | Images: LP jacket, front, 1:16; photo detail from liner notes, 1:28, 1:41, 1:57; LP label, 2:08; text from liner notes, 2:43. Fifty-year old Herbert von Karajan (1908-1989) conducts the Vienna Philharmonic orchestra in this 1958 performance of the fourth movement of Mozart's Symphony No. 40 in G minor, K. 550. I created this music video from the LP depicted above, RCA Victor, serial number LDA 2347. The painting in the video is of the Schönbrunn Palace (the former summer residence of the Austrian emperor and the place where, as music director in the employ of the Esterházy court, Joseph Haydn premiered many of his works), by the Italian artist Bernardo Bellotto (1720-1780). Movement 4: Allegro assai Movement 1: http://www.youtube.com/watch?v=eGBqnnRPO90 ----------------------------------- More early recordings from von Karajan: Bizet / Herbert von Karajan, 1958: L'Arlesienne Suite No. 1 - Prelude (1) - http://www.youtube.com/watch?v=xZKYXD_YdoE Bizet / Herbert von Karajan, 1958: Carmen, Suite No. 1 - Prelude, Act 1 - http://www.youtube.com/watch?v=-iSqEyb5vlo Bizet / Herbert von Karajan, 1958: L'Arlesienne Suite No. 1 - Adagietto (3) - http://www.youtube.com/watch?v=8Axb5eLKits Herbert von Karajan, VPO, 1964: Waltz of the Flowers from The Nutcracker - http://www.youtube.com/watch?v=BSDeWvJev_A Herbert von Karajan, VPO, 1964: Miniature Overture from The Nutcracker - http://www.youtube.com/watch?v=btbXsGu1hmI Herbert von Karajan, VPO, 1964: Anitra's Dance, Peer Gynt Suite I, Op. 46 - http://www.youtube.com/watch?v=no1z6mvmjQA Herbert von Karajan, 1966: Brandenburg Concerto 1 in F major, BWV 1046 - Allegro (Bach/Бах) - DG: http://www.youtube.com/watch?v=uXfXKKwrjY4 Herbert von Karajan, BPO: Ouverture in D major, BWV 1068 - Air - DG, 1966: http://www.youtube.com/watch?v=cOKfdRiMiu8 Bizet / Herbert von Karajan, 1958: L'Arlesienne Suite No. 2 - Pastorale - http://www.youtube.com/watch?v=q-fyBsv3ilI Herbert von Karajan, 1966 - Brandenburg Concerto No. 4 in G, Allegro: http://www.youtube.com/watch?v=ueIHsANOTuk Herbert von Karajan, 1966 - Brandenburg Concerto No. 3 in G, Allegro: http://www.youtube.com/watch?v=5_kDg4Ww8So Herbert von Karajan, 1966 - Brandenburg Concerto No. 2 in F, Allegro Assai: http://www.youtube.com/watch?v=CY5EleiLXcM
Artur Balsam: Piano (Violin) Concerto in D major, Op. 61 - Rondo (Beethoven) - 1950s davidhertzberg1 2010-08-10 | Images: LP label detail, opening of video; LP jacket detail, 1:23; image of LP, 3:33; LP label, full, 4:54; LP jacket, front, 5:17; LP jacket, reverse, 6:32; text detail from jacket reverse, 4:01, 6:47, 6:59, 7:21. This video closes with an image of Beethoven's grave at the Zentralfriedhof, Vienna. Perhaps due to his Violin Concerto's lack of success at its premiere, Beethoven revised it in a version for solo piano and orchestra, which was later published as Opus 61a. Artur Balsam (1906-1994) performs the piano version in this recording from the early 1950s with Clemens Dahinden conducting the Winterthur Symphony Orchestra. This LP was issued on the Concert Hall Society label, serial number CHF-10. There is a brief lead-in to the Rondo proper. To jump right to the Rondo, please click here -- 1:23 The Library of Congress catalog entry for this LP is available for review here: http://lccn.loc.gov/r53000078 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~` More Beethoven from my collection: Leonid Hambro, 1970: "Happy Birthday Dear Ludwig" - Variations in The Style of Beethoven - http://www.youtube.com/watch?v=U-Uga3ocyeI Emil Gilels / Эмиль Гилельс: Klaviersonate Nr. 4 Es-dur, Op. 7, Movement 1 - 1984 - http://www.youtube.com/watch?v=kEfGQ1kBM5o Jacob Krachmalnick: Romance No. 2 in F major for Violin and Orchestra, Op. 50 - 1952 - http://www.youtube.com/watch?v=EwpmVvRs_DI Wilhelm Backhaus: Piano Concerto No. 3 in C minor, Op. 37 - London, 1950s, Karl Böhm - http://www.youtube.com/watch?v=hRSTwjTTVZI David Oistrakh: Romance No. 2 in F major for Violin and Orchestra, Op. 50 - http://www.youtube.com/watch?v=Gz4JEYQ8ebU Dietrich Fischer-Dieskau: Adelaide, song for voice & piano, Op. 46 - http://www.youtube.com/watch?v=qurafBb09JI Josef Krips: Symphony No 5 in C minor, Op. 67 - Complete - http://www.youtube.com/watch?v=LbQsm3kQ_QQ Christoph Eschenbach: Piano Quartet in E flat Major, WoO 36, No. 1 - http://www.youtube.com/watch?v=k-_cfQwqZBU
Grieg / Stephen Kovacevich, 1970: Piano Concerto in A minor, Op. 16 - Adagio davidhertzberg1 2010-08-10 | This video closes with an image of the grave of Edvard and Nina Grieg. / Это видео заключает с изображением могилу Эдварда и Нины Григ. / Cette vidéo se termine par une image de la tombe d'Edvard Grieg et Nina. / Ten film wideo zawiera z obrazem grobu Edvard Grieg i Nina. / סרט זה מסכם עם תמונה של הקבר של אדוורד גריג וגם נינה. / Гэта відэа заключае з выявай магілу Эдварда і Ніны Григ. / Αυτό το βίντεο τελειώνει με μια εικόνα του στον τάφο του Edvard Grieg και η Νίνα.Movement 3: http://www.youtube.com/watch?v=L1Z2DtsjtUQAmerican pianist Stephen Kovacevich is soloist in this 1970 performance of the second movement of the Grieg piano concerto in A minor, Op. 16. Colin Davis conducts the BBC Symphony Orchestra in this recording, made when Bishop was 30 years old. I created this video from the LP pictured above, "Grieg-Schumann Piano Concertos," issued on the Philips label in 1972, serial number 6500 166. Movement 2: Adagio~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~My collection of Kovacevich performances of Brahms, Grieg, and Beethoven: http://www.youtube.com/view_play_list?p=7A3682138158638B Specific recordings featuring Bishop-Kovacevich:Beethoven Piano Concerto in C minor, Op. 37 - (Beethoven) http://www.youtube.com/watch?v=DLW-_FVas2UBeethoven Piano Sonata in C minor, Op. 13 - http://www.youtube.com/watch?v=LGamRsrHVwIBrahms Scherzo in E flat minor, Op. 4 - http://www.youtube.com/watch?v=pGCfT16jSjs~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~More Grieg:Isabel Mourao: Piano Music of Edvard Grieg - http://www.youtube.com/view_play_list?p=CC89A868A67FEEF1Géza Anda: Konzert für Klavier und Orchester A-moll, Op. 16 - Movement 3 - http://www.youtube.com/watch?v=VnJ5N-uKegUGlenn Miller Orchestra: Anitra's Dance (Grieg / Ellington / Strayhorn) - http://www.youtube.com/watch?v=J0odN0NSrIs~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~Naukę gry na pianinie rozpoczął mając 8 lat u Leva Schorra. Jako pianista zadebiutował w wieku 11 lat. Mając lat 18 przeniósł się do Londynu, aby studiować na stypendium u Mary Hess i tam też zamieszkał. Aktualnie mieszka w Hampstead. W 1961 sensacyjnie zadebiutował w Europie grając w Wigmore Hall sonatę, którą skomponował Alban Berg, trzy preludia i fugi Bacha oraz Wariacje na temat Diabellego Beethovena. W 1964 grał z Jacqueline du Pré, z którą później pozostawał w związku. W 1967 Kovacevich zadebiutował w Nowym Jorku i od tego czasu wiele koncertuje w Europie, USA, na Bliskim Wschodzie, w Australii, Nowej Zelandii i Ameryce Poludniowej. Jako solista i dyrygent najbardziej jest znany dzięki swoim interpretacjom repertuaru klasycznego, w tym Mozarta, Beethovena, Schuberta, Brahmsa i Bartóka. Jego międzynarodowa reputacja opiera się na koncertach słynących z przemyślenia i odtwórczej intensywności oraz na szeroko uznanych nagraniach. Poza działalnością solową, Stephen Kovacevich posiada dobre kontakty z orkiestrami jako dyrygent i dyrygujący od fortepianu pianista. Prowadził w ten sposób London Mozart Players, Royal Liverpool Philharmonic oraz Vancouver Symphony Orchestra. Do jego partnerów w zakresie kameralistyki należą Jacqueline du Pré, Martha Argerich, Steven Isserlis, Nigel Kennedy, Lynn Harrell, Sarah Chang, Gautier Capuçon, Renaud Capuçon oraz Emmanuel Pahud. Prywatnie od 1974 roku był trzecim mężem Marthy Argerich, z którą miał córkę Stephanie.
Stephen Kovacevich, 1970: Piano Concerto in A minor, Op. 16 - Movement 3 (Grieg) davidhertzberg1 2010-08-09 | Images: LP label detail, opening of video; LP jacket cover, 0:40; piano score, 1:47, 6:51, 7:30; Bishop, 3:16, 3:39, 8:21; Grieg, 1:57, 2:40 (with wife Nina), 3:56, 4:14, 4:43, 4:55, 5:54, 7:03, 7:38, 7:59, 9:24, 9:47 and 9:57 (both with Nina); Colin Davis, 8:37; LP label, 5:36. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~Movement 2 - Adagio: http://www.youtube.com/watch?v=kpeCTT38iP8Guiomar Novaes, 1954: Grieg Piano Concerto, Movement 3 - http://www.youtube.com/watch?v=mN9W3MwWrdE~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~American pianist Stephen Kovacevich is soloist in this 1970 performance of the third movement of the Grieg piano concerto in A minor, Op. 16. Colin Davis conducts the BBC Symphony Orchestra in this recording, made when Bishop was 30 years old. I created this video from the LP pictured above, "Grieg-Schumann Piano Concertos," issued on the Philips label in 1972, serial number 6500 166. Movement 3: Allegro moderato molto e marcato - Quasi presto - Andante maestoso~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~More recordings featuring Bishop-Kovacevich:Beethoven Piano Concerto in C minor, Op. 37 - (Beethoven) http://www.youtube.com/watch?v=DLW-_FVas2UBeethoven Piano Sonata in C minor, Op. 13 - http://www.youtube.com/watch?v=LGamRsrHVwIBrahms Scherzo in E flat minor, Op. 4 - http://www.youtube.com/watch?v=pGCfT16jSjs~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~More Grieg:Isabel Mourao: Piano Music of Edvard Grieg - http://www.youtube.com/view_play_list?p=CC89A868A67FEEF1Géza Anda: Konzert für Klavier und Orchester A-moll, Op. 16 - Movement 3 - http://www.youtube.com/watch?v=VnJ5N-uKegUGlenn Miller Orchestra: Anitra's Dance (Grieg / Ellington / Strayhorn) - http://www.youtube.com/watch?v=J0odN0NSrIs~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~Naukę gry na pianinie rozpoczął mając 8 lat u Leva Schorra. Jako pianista zadebiutował w wieku 11 lat. Mając lat 18 przeniósł się do Londynu, aby studiować na stypendium u Mary Hess i tam też zamieszkał. Aktualnie mieszka w Hampstead. W 1961 sensacyjnie zadebiutował w Europie grając w Wigmore Hall sonatę, którą skomponował Alban Berg, trzy preludia i fugi Bacha oraz Wariacje na temat Diabellego Beethovena. W 1964 grał z Jacqueline du Pré, z którą później pozostawał w związku. W 1967 Kovacevich zadebiutował w Nowym Jorku i od tego czasu wiele koncertuje w Europie, USA, na Bliskim Wschodzie, w Australii, Nowej Zelandii i Ameryce Poludniowej. Jako solista i dyrygent najbardziej jest znany dzięki swoim interpretacjom repertuaru klasycznego, w tym Mozarta, Beethovena, Schuberta, Brahmsa i Bartóka. Jego międzynarodowa reputacja opiera się na koncertach słynących z przemyślenia i odtwórczej intensywności oraz na szeroko uznanych nagraniach. Poza działalnością solową, Stephen Kovacevich posiada dobre kontakty z orkiestrami jako dyrygent i dyrygujący od fortepianu pianista. Prowadził w ten sposób London Mozart Players, Royal Liverpool Philharmonic oraz Vancouver Symphony Orchestra.
Glenn Miller: China Boy (Winfree / Boutelje) - Recorded in Paris, early-1940s davidhertzberg1 2010-08-06 | China Boy, performed by members of the Glenn Miller Army Air Force Band. Peanuts Hucko, clarinet; Mel Powell, piano; Ray McKinley, drums. From the CD, "Glenn Miller's G.I.'s in Paris 1945." This recording was made during a session in a Paris nightclub sometime during WWII. "China Boy" was composed in 1922 by Dick Winfree and Phil Boutelje. Another historic rendition - Buddy Rich, Oscar Peterson, Lionel Hampton, Herb Ellis, Ray Brown, 1954: http://www.youtube.com/watch?v=qI4jve1UyuA ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Ginny Simms: Ive Got You Under My Skin (Porter, 1936, from Born To Dance) - Late 1940s davidhertzberg1 2010-08-02 | Ginny Simms (1915 - 1994) is accompanied by the Royale Orchestra in this performance of Cole Porter's "'I've Got You Under My Skin." I created this video from the LP, "An Hour of Cole Porter Tunes," issued on the Royale label (serial number 1332) sometime in the late 1940s.
101 Strings Orchestra: The Girl From Ipanema (Jobim, 1962) - Lyrics in Portuguese, English davidhertzberg1 2010-08-01 | The 101 Strings orchestra performs "The Girl From Ipanema," written in 1962 by Antonio Carlos Jobim and lyrics (in Portguese) by Vinicius de Moraes. The song won a Grammy for Record of the Year in 1965 (see Billboard magazine article in this video). Other versions you might enjoy: João Gilberto / Astrud Gilberto / Stan Getz: http://www.youtube.com/watch?v=v4fNgi5sw6g Al Hirt (on trumpet): http://www.youtube.com/watch?v=NIFd177nlXo ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Olha que coisa mais linda mais cheia de graça É ela menina que vem e que passa nun doce balanço, caminho do mar... Moça do corpo dourado, do sol de Ipanema O seu balançado é mais que un poema é a coisa mais linda que eu já vi passar... Ah! Porque estou tão sozinho Ah! Porque tudo é tão triste Ah! A beleza que existe A beleza que não é só minha que também passa sozinha Ah! Se ela soubesse que quando ela passa o mundo sorrindo se enche de graça e fica mais lindo por causa do amor por causa do amor por causa do amor Tall and tan and young and lovely The girl from Ipanema goes walking And when she passes, each one she passes goes - ah When she walks, she's like a samba That swings so cool and sways so gentle That when she passes, each one she passes goes - ooh (Ooh) But I watch her so sadly How can I tell her I love her Yes I would give my heart gladly But each day, when she walks to the sea She looks straight ahead, not at me Tall, (and) tan, (and) young, (and) lovely The girl from Ipanema goes walking And when she passes, I smile - but she doesn't see (doesn't see) (She just doesn't see, she never sees me...)
Haydn: Symphony No. 98 in B flat major - Movement 3 || Leslie Jones, Nonesuch, 1968 davidhertzberg1 2010-08-01 | Leslie Jones and the Little Orchestra of London perform the seventh of the "London Symphonies," No. 98 in B flat major, by Franz Joseph Haydn. I created this video from the LP depicted above, issued on the Nonesuch label, serial number HF-73019. Recorded in 1968 at the I. B. C. Sound Recording Studios, London. An extensive review of this recording by Gramophone Magazine from March, 1969, is available here: http://www.gramophone.net/Issue/Page/March%201969/43/779319Movement 3: Menuet and Trio: Allegro
Haydn: Symphony No. 98 in B flat major - Movement 1 || Leslie Jones, Nonesuch, 1968 davidhertzberg1 2010-08-01 | Leslie Jones and the Little Orchestra of London perform the seventh of the "London Symphonies," No. 98 in B flat major, by Franz Joseph Haydn. I created this video from the LP depicted above, issued on the Nonesuch label, serial number HF-73019. Recorded in 1968 at the I. B. C. Sound Recording Studios, London. An extensive review of this recording by Gramophone Magazine from March, 1969, is available here: http://www.gramophone.net/Issue/Page/March%201969/43/779319 Movement 1: Adagio - Allegro
King Porter Stomp (Morton, ca. 1905) - 101 Strings Orchestra davidhertzberg1 2010-07-31 | The 101 Strings Orchestra performs Jelly Roll Morton's "King Porter Stomp," composed about 1904-1905. In 1935, Benny Goodman and his orchestra recorded Fletcher Henderson's arrangement of the number, which became a huge hit, becoming a standard of the Big Band era. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Other performances of great music by the 101 Strings: Guantanamera: http://www.youtube.com/watch?v=ZnAshvM7LYg MacArthur Park: http://www.youtube.com/watch?v=49RWykxvRVA Frenesi: http://www.youtube.com/watch?v=iWPvdUiJISY Moon River: http://www.youtube.com/watch?v=H2K7O2DZQFY Fascination: http://www.youtube.com/watch?v=rol7UIXmf2s Moonlight Serenade: http://www.youtube.com/watch?v=0Kq4Nn-6eJU Misty: http://www.youtube.com/watch?v=pLzNkA8Auto Theme of Exodous: http://www.youtube.com/watch?v=nBVa_6GknGI Speak Softly Love: http://www.youtube.com/watch?v=Lf45VAmgtTs A Man And A Woman: http://www.youtube.com/watch?v=qdtdX6mkLT4 Do You Know The Way To San Jose: http://www.youtube.com/watch?v=EzMh2zrkXHk Theme from M*A*S*H: http://www.youtube.com/watch?v=Bqzga8hzAiU Theme from "A Summer Place": http://www.youtube.com/watch?v=iykOUsv-3t0 In The Mood: http://www.youtube.com/watch?v=PzVRjHSQj04 Theme from "Hawaii 5-0": http://www.youtube.com/watch?v=_QR_H59DN8E New York, New York: http://www.youtube.com/watch?v=zBKVkElLOKU Just One Of Those Things: http://www.youtube.com/watch?v=J3JkIg3ckIg People: http://www.youtube.com/watch?v=aTvKIreiHWU Galveston: http://www.youtube.com/watch?v=e8lInFNoFZw All The Things you Are: http://www.youtube.com/watch?v=yWEilMt_pj8 By The Time I Get To Phoenix: http://www.youtube.com/watch?v=E1pmBEZ4kr0 Bugle Call Rag - http://www.youtube.com/watch?v=MRLufOWCSLU Tuxedo Junction - http://www.youtube.com/watch?v=-AXAPJgty20 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Джелли Ролл Мортон, американский джазовый пианист, певец, руководитель оркестра. Один из наиболее значимых представителей традиционного джаза. В начале 1890-х годов стал обучаться игре на гитаре и фортепиано. С 1902 года выступал как пианист в увеселительных заведениях Нового Орлеана, а начиная с 1904 года совершил ряд гастрольных поездок по США. В 1917—1922 годах гастролировал в Калифорнии и Канаде. В 1922 году впервые записал свою игру на ролики для механического фортепиано, а в 1923 году — на грампластинки. В 1926—1929 годах руководил ансамблем «Red Hot Peppers», в составе которого в разное время играли Дж. Митчелл, Кид Ори, братья Доддс и другие известные музыканты классического джазового стиля. Кроме того, в этот период Джелли Мортон периодически выступал с трио или квартетом. В 1938—1939 годах возглавил ривайвл-оркестр «New Orleans Jazmen». Неоднократно выступал и с сольными концертами. Стиль игры Джелли Ролла Мортона сочетал в себе элементы регтайма, блюза, испанского и креольского фольклора наряду с характерными индивидуальными особенностями. Его творчество оказало большое влияние на развитие раннего джаза, а также на многих музыкантов чикагского джазового стиля и свинга.
101 Strings Orchestra: Bugle Call Rag (Pettis / Meyers / Schoebel) davidhertzberg1 2010-07-30 | The 101 Strings Orchestra performs the Bugle Call Rag, composed by Jack Pettis, Billy Meyers and Elmer Schoebel in the early 1920s. Benny Goodman and Glenn Miller popularized the work. This video opens with a photo of Pettis. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Other performances of great music by the 101 Strings: MacArthur Park: http://www.youtube.com/watch?v=49RWykxvRVA Bésame Mucho - http://www.youtube.com/watch?v=fbzGCS8dkq8 Frenesi: http://www.youtube.com/watch?v=iWPvdUiJISY Moon River: http://www.youtube.com/watch?v=H2K7O2DZQFY Fascination: http://www.youtube.com/watch?v=rol7UIXmf2s Moonlight Serenade: http://www.youtube.com/watch?v=0Kq4Nn-6eJU Misty: http://www.youtube.com/watch?v=pLzNkA8Auto Theme of Exodous: http://www.youtube.com/watch?v=nBVa_6GknGI Speak Softly Love: http://www.youtube.com/watch?v=Lf45VAmgtTs A Man And A Woman: http://www.youtube.com/watch?v=qdtdX6mkLT4 Do You Know The Way To San Jose: http://www.youtube.com/watch?v=EzMh2zrkXHk Theme from M*A*S*H: http://www.youtube.com/watch?v=Bqzga8hzAiU Theme from "A Summer Place": http://www.youtube.com/watch?v=iykOUsv-3t0 In The Mood: http://www.youtube.com/watch?v=PzVRjHSQj04 Theme from "Hawaii 5-0": http://www.youtube.com/watch?v=_QR_H59DN8E New York, New York: http://www.youtube.com/watch?v=zBKVkElLOKU Just One Of Those Things: http://www.youtube.com/watch?v=J3JkIg3ckIg People: http://www.youtube.com/watch?v=aTvKIreiHWU Galveston: http://www.youtube.com/watch?v=e8lInFNoFZw All The Things you Are: http://www.youtube.com/watch?v=yWEilMt_pj8 Guantanamera: http://www.youtube.com/watch?v=ZnAshvM7LYg By The Time I Get To Phoenix: http://www.youtube.com/watch?v=E1pmBEZ4kr0 Tuxedo Junction - http://www.youtube.com/watch?v=-AXAPJgty20
101 Strings Orchestra: Tuxedo Junction (Hawkins / Johnson, 1939) davidhertzberg1 2010-07-30 | The 101 Strings Orchestra performs "Tuxedo Junction," composed in 1939 by trumpet player and band leader Erskine Hawkins (1914 - 1993) and saxophonist and arranger Bill Johnson (1912 - 1960). The piece was first introduced by the Erskine Hawkins Orchestra, rising in 1939 to #7 nationally and, in a version recorded by the Glenn Miller Orchestra, to #1 in the USA. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Other performances of great music by the 101 Strings: MacArthur Park: http://www.youtube.com/watch?v=49RWykxvRVA Frenesi: http://www.youtube.com/watch?v=iWPvdUiJISY Moon River: http://www.youtube.com/watch?v=H2K7O2DZQFY Fascination: http://www.youtube.com/watch?v=rol7UIXmf2s Moonlight Serenade: http://www.youtube.com/watch?v=0Kq4Nn-6eJU Misty: http://www.youtube.com/watch?v=pLzNkA8Auto Theme of Exodous: http://www.youtube.com/watch?v=nBVa_6GknGI Speak Softly Love: http://www.youtube.com/watch?v=Lf45VAmgtTs A Man And A Woman: http://www.youtube.com/watch?v=qdtdX6mkLT4 Do You Know The Way To San Jose: http://www.youtube.com/watch?v=EzMh2zrkXHk Theme from M*A*S*H: http://www.youtube.com/watch?v=Bqzga8hzAiU Theme from "A Summer Place": http://www.youtube.com/watch?v=iykOUsv-3t0 In The Mood: http://www.youtube.com/watch?v=PzVRjHSQj04 Theme from "Hawaii 5-0": http://www.youtube.com/watch?v=_QR_H59DN8E New York, New York: http://www.youtube.com/watch?v=zBKVkElLOKU Just One Of Those Things: http://www.youtube.com/watch?v=J3JkIg3ckIg People: http://www.youtube.com/watch?v=aTvKIreiHWU Galveston: http://www.youtube.com/watch?v=e8lInFNoFZw All The Things you Are: http://www.youtube.com/watch?v=yWEilMt_pj8 Guantanamera: http://www.youtube.com/watch?v=ZnAshvM7LYg By The Time I Get To Phoenix: http://www.youtube.com/watch?v=E1pmBEZ4kr0 Bésame Mucho - http://www.youtube.com/watch?v=fbzGCS8dkq8 Bugle Call Rag - http://www.youtube.com/watch?v=MRLufOWCSLU
Ben Webster: Stompy Jones (Ellington) - 1968 davidhertzberg1 2010-07-30 | Ben Webster (1909 - 1973) leads in this recording of Ellington's "Stompy Jones" from circa 1968. From the "Storyville Masters of Jazz" series (image of CD cover appears at the end of this video). The two opening photos are of Ellington (who published Stompy Jones in 1934); the rest of the images depict Webster at various points during the course of his jazz career.
101 Strings Orchestra: Lets Dance (Goodman) davidhertzberg1 2010-07-30 | The 101 Strings Orchestra performs Benny Goodman's hit, "Let's Dance." Listen to the original LP recording of the 1938 Carnegie Hall concert here: http://www.youtube.com/watch?v=lVaBYpljUfk ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Other performances of great music by the 101 Strings: Bésame Mucho - http://www.youtube.com/watch?v=fbzGCS8dkq8 Bugle Call Rag - http://www.youtube.com/watch?v=MRLufOWCSLU Tuxedo Junction - http://www.youtube.com/watch?v=-AXAPJgty20 MacArthur Park: http://www.youtube.com/watch?v=49RWykxvRVA Frenesi: http://www.youtube.com/watch?v=iWPvdUiJISY Moon River: http://www.youtube.com/watch?v=H2K7O2DZQFY Fascination: http://www.youtube.com/watch?v=rol7UIXmf2s Moonlight Serenade: http://www.youtube.com/watch?v=0Kq4Nn-6eJU Misty: http://www.youtube.com/watch?v=pLzNkA8Auto Theme of Exodous: http://www.youtube.com/watch?v=nBVa_6GknGI Speak Softly Love: http://www.youtube.com/watch?v=Lf45VAmgtTs A Man And A Woman: http://www.youtube.com/watch?v=qdtdX6mkLT4 Do You Know The Way To San Jose: http://www.youtube.com/watch?v=EzMh2zrkXHk Theme from M*A*S*H: http://www.youtube.com/watch?v=Bqzga8hzAiU Theme from "A Summer Place": http://www.youtube.com/watch?v=iykOUsv-3t0 In The Mood: http://www.youtube.com/watch?v=PzVRjHSQj04 Theme from "Hawaii 5-0": http://www.youtube.com/watch?v=_QR_H59DN8E New York, New York: http://www.youtube.com/watch?v=zBKVkElLOKU Just One Of Those Things: http://www.youtube.com/watch?v=J3JkIg3ckIg People: http://www.youtube.com/watch?v=aTvKIreiHWU Galveston: http://www.youtube.com/watch?v=e8lInFNoFZw All The Things you Are: http://www.youtube.com/watch?v=yWEilMt_pj8 Guantanamera: http://www.youtube.com/watch?v=ZnAshvM7LYg By The Time I Get To Phoenix: http://www.youtube.com/watch?v=E1pmBEZ4kr0
Glenn Miller Orchestra: Anitras Dance (Maxwell Davis, arr.) davidhertzberg1 2010-07-29 | This video opens with images of Edvard Grieg, Duke Ellington, and Billy Strayhorn, and closes with images of the same composers in the same order. The Glenn Miller Orchestra performs "Anitra's Dance" from Edvard Grieg's Peer Gynt Suite (1875), as arranged by Duke Ellington and Billy Strayhorn. From the CD, "A Tribute To Glenn Miller," an image of which appears at the close of this video. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~` Edvard Grieg studia muzyczne w konserwatorium w Lipsku m.in. u I. Moschelesa (fortepian), E.F. Richtera (harmonia i kontrapunkt), K. H. Reineckego (kompozycja) w latach 1858-1862. W 1863 r. osiadł w Kopenhadze, gdzie zaprzyjaźnił się z kompozytorami N.W. Gadem i J.P.E. Hartmannem, reprezentantami duńskiego romantyzmu. W 1864 r. założył ze współtowarzyszami towarzystwo Euterpe, którego celem było popieranie współczesnej muzyki skandynawskiej. Zimą 1866 r. przebywał we Włoszech i tam poznał Henryka Ibsena. Jesienią 1866 r. osiedlił się w Christianii (obecnie Oslo), gdzie działał jako dyrygent, zorganizował koncerty abonamentowe. Tam poznał wybitnego dramaturga norweskiego Bjørnstjerne Bjørnsona. W 1868 r. skomponował Koncert fortepianowy a-moll op. 16. W 1869 r. odwiedził w Rzymie Ferenca Liszta. W latach 1874-1875 na zamówienie Ibsena napisał muzykę do dramatu Peer Gynt, z której zestawione dwie suity Peer Gynt przyniosły mu największą popularność. W 1880 r. zamieszkał w Bergen, a następnie w Troldhaugen koło Bergen. Rozpoczął wówczas wielkie podróże koncertowe jako pianista, dyrygent i akompaniator. W 1884 r. z okazji uroczystości 200-lecia urodzin duńskiego poety i dramaturga norweskiego pochodzenia Ludvika Holberga skomponował inne znane dzieło, Suitę w dawnym stylu Z czasów Holberga. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~` Действие поэмы охватывает первую половину XIX века и происходит в Норвегии (в Гудбраннской долине и окрестных горах), на марокканском побережье Средиземного моря, в пустыне Сахара, в сумасшедшем доме в Каире, на море и снова в Норвегии, на родине героя. Главный герой — Пер Гюнт, сын когда-то богатого и всеми уважаемого Йона Гюнта, впоследствии спившегося и потерявшего все свои деньги. Пер хочет восстановить все уничтоженное его отцом, но теряется в своих похвальбах, мечтах и снах наяву. Его втягивают в драку, и он похищает невесту, Ингрид из Хэгстеда, в день её свадьбы. Его объявляют вне закона, и он вынужден бежать из своей деревни. Находясь в изгнании, он встречает трех жаждущих любви пастушек, женщину в зелёном, дочь Доврского деда, которую он хочет взять в жены, а также чудовище Бейген. На свадьбе на хуторе Хэгстед он встретил и полюбил Сольвейг. Она приходит жить к нему в лесную хижину, но он покидает её и продолжает свои странствия. Пер провёл вдали от родины много лет, пробовал множество профессий и исполнял множество ролей: он был дельцом, проворачивавшим тёмные сделки в марокканских портах, странствовал по пустыне, видел колосс Мемнона и Сфинкса, стал вождем бедуинов и предсказателем, пытался соблазнить Анитру, дочь вождя бедуинов, а закончил свои путешествия в сумасшедшем доме в Каире, где его нарекли императором. Когда, наконец, состарившись, он отправляется домой, его корабль терпит крушение. Среди прочих пассажиров на борту судна он встретил Неизвестного пассажира, который хочет использовать тело Пера в своих экспериментах, чтобы узнать, где же находятся мечты. --------------------------------------------------------------------- 101 Strings Orchestra - Let's Dance: http://www.youtube.com/watch?v=37RV4x1dqUc ---------------------------------------------------------------------
BBC Broadcast Announcing Glenn Miller Missing davidhertzberg1 2010-07-29 | From the CD, "The Glenn Miller Story & His Legacy." An image of the CD cover appears at the end of this short video.
Nicanor Zabaleta / Никанор Сабалета: Lolita La Danseuse (Tournier) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-29 | Zabaleta: Divertissement - A L'espagnole (Caplet): http://www.youtube.com/watch?v=23K8X3sgcLU ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs Marcel Tournier's Lolita La Danseuse. I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta - hiszpański harfista narodowości baskijskiej. Studiował w Madrycie i Paryżu, gdzie debiutował w 1925 roku. Słynna była jego błyskotliwa technika wykonawcza. Zabaleta zasłużył się jako popularyzator solowej muzyki harfowej. Wielu kompozytorów muzyki współczesnej dedykowało mu swoje utwory. Przez wiele lat, aż do śmierci, był związany stałym kontraktem z wytwórnią płytową Deutsche Grammophon. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta né à San Sebastián (Guipuscoa), il reçoit en 1914 une harpe comme cadeau par son père. Il emménage très jeune à Madrid, où il suit les cours du Conservatoire. En 1925, il part à Paris suivre les cours de Marcel Tournier et Jacqueline Borot. L'année suivante, il donna son premier concert dans la capitale française. En 1934, il se produit pour la première fois aux États-Unis. En 1950, il rencontre à Porto Rico sa future femme, qu'il épouse en 1952. De 1959 à 1962, il donne des cours de harpe à l'Académie musicale Chigiana de Sienne. Il se spécialisa dans la musique du XVIIIe siècle, mais plusieurs compositeurs contemporains créèrent des œuvres à son attention, tels qu'Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Křenek ou son compatriote Joaquín Rodrigo, auteur du Concierto de Aranjuez, qui lui dédie son concerto serenata. En 1982, il reçut le "Premio Nacional de Música" des mains du gouvernement espagnol. Il donna son dernier concert à Madrid le 16 juin 1992 malgré un état de santé chancelant. Il est mort le 31 mars 1993 à San Juan sur l'île de Porto Rico.
Nicanor Zabaleta: Danza de la Hoguera (Pittaluga) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-29 | Please note: As of August 27, 2010, I am uploading music videos to a new channel: http://youtube.com/davidhertzberg If you enjoy this video and would like to subscribe to new material that I upload please visit that channel and subscribe. Apologies for the inconvenience. regards, david ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs Danza de la Hoguera by Gustavo Pittaluga (1906-1975). I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ אחרי תקופת שירות קצרה בצבא, יצא לארצות הברית, שם הופיע לראשונה בשנת 1934. הוא נשאר באמריקה במשך עשרים השנים הבאות. בשנת 1936 החל במסעות קונצרטים בקובה ובמקסיקו, וקצר הצלחה רבה. בקונצרט בפוארטו ריקו, בשנת 1950, פגש את אשתו לעתיד, גרסיאלה, וכעבור שנתיים נישאו השניים. הם קבעו את מושבם בספרד ומשם יצא זאבאלטה למסעות קונצרטים בערים הראשיות של אירופה, פריז, אמסטרדם, לונדון, מינכן, קופנהגן וציריך. חואקין רודריגו עיבד למענו בשנת 1952 את ה"קונסיירטו דה אראנחואס" שלו, עיבוד שנקרא "קונסיירטו סרנאטה". אלברטו חינסטרה כתב לו קונצ'רטו לנבל בשנת 1956 וזאבאלטה ניגן אותו בביצוע בכורה עם יוג'ין אורמנדי ותזמורת פילדלפיה בשנת 1965. זאבאלטה כלל ברפרטואר שלו יצירות משל באך, הנדל, מוצרט, דביסי וראוול, אך קרוב ל-30 מלחינים בני-זמננו כתבו יצירות בשבילו. בשנת 1971 כתב עבורו יוסף טל "קונצ'רטו לנבל ומוזיקה אלקטרונית", אשר בוצע על-ידו לראשונה במינכן באותה שנה. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nació en San Sebastián (Guipúzcoa, España), el 7 de enero de 1907. En 1914 su padre, un músico aficionado, le compró un arpa en una tienda de antigüedades. Se trasladó muy joven a Madrid donde recibió lecciones de música con Vicenta Tormo de Calvo y Luisa Menárquez en el conservatorio de la capital. En 1925 se mudó a París, donde cursó estudios con Marcel Tournier y Jacqueline Borot. Al año siguiente dio su primer concierto en París. Después de su debut europeo viajó a los Estados Unidos, donde se estrenó ante el público norteamericano en 1934. Durante un concierto en Puerto Rico en 1950, conoció a Graziela, con quien se casaría dos años más tarde. El matrimonio se estableció en Donostia-San Sebastian, desde donde seguiría dando conciertos en giras que le llevarían por toda Europa. Entre 1959 y 1962, Zabaleta impartió clases de arpa en la Accademia Musicale Chigiana de Siena (Italia). Su especialidad fue la música del siglo XVIII. Hubo varios músicos contemporáneos que compusieron especialmente para él, como Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek o su compatriota Joaquín Rodrigo, autor del Concierto de Aranjuez. Durante los años 60, 70 y 80 se hizo muy popular en España y en toda Europa. Se estima que Zabaleta llegó a vender unos tres millones de discos. En el año 1983 recibió el Premio Nacional de Música de manos del Gobierno español. Su último concierto lo dio en Madrid el 16 de junio de 1992, con la salud ya muy quebrantada. Murió el 31 de marzo de 1993 en San Juan de Puerto Rico.
Nicanor Zabaleta: Divertissement - A Lespagnole (Caplet) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-29 | Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs the Divertissement, "A L'espagnole" by the French composer and conductor André Caplet (1875 - 1925). I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta Zala fue un músico (solista de arpa) y educador español. Nació en San Sebastián (Guipúzcoa, España), el 7 de enero de 1907. En 1914 su padre, un músico aficionado, le compró un arpa en una tienda de antigüedades. Se trasladó muy joven a Madrid donde recibió lecciones de música con Vicenta Tormo de Calvo y Luisa Menárquez en el conservatorio de la capital. En 1925 se mudó a París, donde cursó estudios con Marcel Tournier y Jacqueline Borot. Al año siguiente dio su primer concierto en París. Después de su debut europeo viajó a los Estados Unidos, donde se estrenó ante el público norteamericano en 1934. Durante un concierto en Puerto Rico en 1950, conoció a Graziela, con quien se casaría dos años más tarde. El matrimonio se estableció en Donostia-San Sebastian, desde donde seguiría dando conciertos en giras que le llevarían por toda Europa. Entre 1959 y 1962, Zabaleta impartió clases de arpa en la Accademia Musicale Chigiana de Siena (Italia). Su especialidad fue la música del siglo XVIII. Hubo varios músicos contemporáneos que compusieron especialmente para él, como Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek o su compatriota Joaquín Rodrigo, autor del Concierto de Aranjuez. Durante los años 60, 70 y 80 se hizo muy popular en España y en toda Europa. Se estima que Zabaleta llegó a vender unos tres millones de discos. En el año 1983 recibió el Premio Nacional de Música de manos del Gobierno español. Su último concierto lo dio en Madrid el 16 de junio de 1992, con la salud ya muy quebrantada. Murió el 31 de marzo de 1993 en San Juan de Puerto Rico. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta (Sant Sebastià, 7 de gener de 1907 - San Juan (Puerto Rico), 31 de març de 1993) fou un músic (especialista en arpa) basc. Deixeble de Marcel Tournier a París, l'any 1926 va donar el seu primer concert a París. Després del seu debut europeu va viatjar als Estats Units, on feu el seu primer concert l'any 1934. A un concert a Puerto Rico (1950), va coneixer a Graziela, amb qui es casaria dos anys més tard. El matrimoni es va establir a Donostia-San Sebastià, des d'on va continuar fent concerts en gires per tota Europa. Entre 1959 i 1962, Zabaleta va donar classes d'arpa a l'Accademia Musicale Chigiana de Siena (Italia). La seva tècnica i musicalitat li donaren fama internacional. El seu repertori comprenia des d'obres barroques a contemporànies. Destacats compositors li dedicaren diverses obres com Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek o el seu compatriota Joaquín Rodrigo. Va editar música original per a arpa de Cabezón, Beethoven, Dušek, Palero i Ribayaz. S'estima que Zabaleta va arribar a vendre uns tres milions de discos. L'any 1983 va rebre el Premi Nacional de Música de mans del Govern espanyol. L'any 1988 va ingressar a l'Academia de Bellas Artes de San Fernando. El seu últim concert el va fer a Madrid el 16 de juny de 1992, ja amb una salut precària. Va morir el 31 de març de 1993 a San Juan de Puerto Rico. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Haydn: Symphony No. 98 in B flat major - Movement 4 || Leslie Jones, Nonesuch, 1968 davidhertzberg1 2010-07-28 | Leslie Jones and the Little Orchestra of London perform the seventh of the "London Symphonies," No. 98 in B flat major, by Franz Joseph Haydn. I created this video from the LP depicted above, issued on the Nonesuch label, serial number HF-73019. Recorded in 1968 at the I. B. C. Sound Recording Studios, London. An extensive review of this recording by Gramophone Magazine from March, 1969, is available here: http://www.gramophone.net/Issue/Page/March%201969/43/779319 Movement 4: Finale - Presto
New location for this video: https://www.youtube.com/watch?v=uzMhGj-YXww davidhertzberg1 2010-07-28 | Video can be seen here: youtube.com/watch?v=uzMhGj-YXww
Ricardo Odnopossoff: Violin Concerto in E minor, Op. 64 - Movement 3 (Mendelssohn) - 1954 Recording davidhertzberg1 2010-07-27 | Ricardo Odnopossoff (1914-2004) performs the third movement of the Mendelssohn E minor concerto for violin and orchestra, Op. 64. This recording dates to c. 1954; Gianfranco Rivoli conducts the Geneva Radio Symphony Orchestra. Movement 3: Allegretto non troppo -- Allegro molto vivace Details about this recording (and the CD from which I created this video) are available here: http://www.doremi.com/odnoposoff.html ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Ricardo Odnoposoff (* 24. Februar 1914 in Buenos Aires; † 26. Oktober 2004 in Wien) war ein aus Argentinien stammender österreichisch-amerikanischer Violinist des 20. Jahrhunderts. Als Sohn russischer Emigranten lernte er zunächst in Buenos Aires und Berlin das Violinspiel, bis er schließlich 1928 an der Hochschule für Musik in Berlin aufgenommen und dort bis 1931 als Schüler von Carl Flesch im Fach Violine und von Paul Hindemith im Fach Komposition unterrichtet wurde. Am Ende seiner Studienzeit, im Alter von gerade 17 Jahren, trat er erstmals als Solist mit den Berliner Philharmonikern unter Erich Kleiber auf. 1932 gewann er den ersten Preis bei dem renommierten Violin-Wettbewerb in Wien und 1937 den zweiten Preis -- nach David Oistrach -- bei dem Eugène Ysaÿe-Wettbewerb in Brüssel.Aus einem Brief David Oistrachs:"...als ich ankam, spielte Odnopossoff Tschaikowsky. Er spielte wunderbar." Zu dieser Zeit war er bereits als Nachfolger von Arnold Rosé Konzertmeister der Wiener Philharmoniker und unterrichtete an der Staatsakademie, wo unter anderen auch Norbert Brainin, der spätere Primarius des Amadeus-Quartetts zu seinen Schülern zählte. Nach dem „Anschluss" Österreichs konnte er den Ariernachweis nicht erbringen. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Рикардо Однопозофф Родился и провёл детство в Аргентине, в семье русских эмигрантов. В 13 лет отправился в Берлин учиться музыке, изучал игру на скрипке у Карла Флеша и композицию у Пауля Хиндемита. К середине 1930-х гг. Однопозофф достигает всеевропейской славы: в 1932 г. ему присуждают первую премию на Венском конкурсе исполнителей, а в 1937 г. вторую премию в Брюсселе на конкурсе имени Изаи, вслед за одним Давидом Ойстрахом. В этот период Однопозофф уже преподаёт в Венской консерватории (среди его учеников, в частности, Норберт Брайнин) и является концертмейстером Венского филармонического оркестра. B начале 1940-х гг. Однопозофф уезжает в США, где много гастролирует. В 1956 г. он возвращается в Вену и снова преподаёт в Венской консерватории, а в 1975—1984 гг. занимает пост профессора в Цюрихской высшей музыкальной школе. С 1974 по 1990 гг. Однопозофф неизменно входил в скрипичное жюри Международного конкурса имени Чайковского. В репертуаре Однопозоффа видное место занимала романтическая музыка в том или ином её преломлении — от Николо Паганини и Пабло Сарасате до Эдуара Лало и Эрнеста Шоссона. ---------------------------------------------------------------- Ruggiero Ricci: Mendelssohn, Op. 64, Movement 3: http://www.youtube.com/watch?v=_z0IaJ8AiCc
Nicanor Zabaleta / Никанор Сабалета: Romance (Palero) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-27 | Zabaleta: Divertissement - A L'espagnole (Caplet): http://www.youtube.com/watch?v=23K8X3sgcLU ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs Francisco Fernández Palero's Romance. I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. Zabaleta featured in Time magazine, Monday, Dec. 14, 1953: http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,806787,00.html ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Никанор Сабалета — испанский арфист. Начал заниматься на арфе с семилетнего возраста, брал уроки у видных испанских арфисток Винсенты Тормо де Кальво и Луисы Менаргес, с 1925 года учился в Париже у Марселя Турнье и Жаклин Боро. В следующем году начал концертировать, в 1934 году отправился на первые американские гастроли и в дальнейшем жил и работал, главным образом, в Новом Свете — в частности, преподавал в Каракасской консерватории (впрочем, в 1959—1962 годах Сабалета вёл класс арфы в Академии Киджи в Сиене). В отзыве журнала Time о гастролях Сабалеты 1953 года он назван одним из лучших арфистов мира. Сабалете принадлежит открытие ряда редких произведений арфового репертуара XVIII—XIX вв. С другой стороны, для него написаны арфовые произведения Дариуса Мийо, Эйтора Вилла-Лобоса, Эрнста Кшенека, Альберто Джинастеры и других крупнейших композиторов современности. Последний концерт Сабалеты состоялся 16 июня 1992 года в Мадриде. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Zabaleta - hiszpański harfista narodowości baskijskiej. Studiował w Madrycie i Paryżu, gdzie debiutował w 1925 roku. Słynna była jego błyskotliwa technika wykonawcza. Zabaleta zasłużył się jako popularyzator solowej muzyki harfowej. Wielu kompozytorów muzyki współczesnej dedykowało mu swoje utwory. Przez wiele lat, aż do śmierci, był związany stałym kontraktem z wytwórnią płytową Deutsche Grammophon. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Em 1914, seu pai, um músico amador, comprou-lhe uma harpa numa antiga loja. Começou recebendo lições de Vincenta Tormo de Calvo (Faculdade do Conservatório de Madrid) e Luiza Menarguez. Em 1925, iniciou estudos em Paris, onde seus professores foram Marcel Tournier e Jacqueline Borot. Foi nessa cidade que ocorreu sua estréia oficial. Depois, viajou aos Estados Unidos e em 1934 fez sua estréia naquele país. Em um concerto em Puerto Rico, em 1950, conheceu Graziela, com quem se casou em 1952. Eles retornaram à Espanha e Zabaleta empreendeu uma turnê pela Europa. Durante os anos de 1959-1962, conduziu aulas de harpa nos cursos da Accademia Musicale Chigiana, em Siena. Zabaleta interpretou sobretudo música do século XVIII, mas também música antiga e moderna. Entre os que compuseram para ele, encontram-se Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek e Joaquin Rodrigo. Estima-se que Zabaleta tenha vendido quase três milhões de gravações.
Nicanor Zabaleta: Pavane (de Milan) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-27 | Zabaleta - Lolita La Danseuse (Marcel Tournier): http://www.youtube.com/watch?v=SEc6z5MCOS0 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs Luis de Milán's Pavane. I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509.
Nicanor Zabaleta: Villancete (Anonymous) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-27 | Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs Villancete. I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509.
Nicanor Zabaleta / Никанор Сабалета: Pavane with Variations (de Cabezón) - 1952 davidhertzberg1 2010-07-27 | Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs the Pavane with Variations of the Spanish Renaissance composer Antonio de Cabezón (ca. 1510 -- 1566). I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. Zabaleta featured in Time magazine, Monday, Dec. 14, 1953: http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,806787,00.html ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta (San Sebastián, 7 gennaio 1907 -- San Juan, 31 marzo 1993) è stato un arpista spagnolo di fama mondiale. Zabaleta nasce a San Sebastián nel 1907. Nel 1914 suo padre, musicista dilettante, gli regala un'arpa acquistata in un negozio di antiquariato. Inizia presto a prendere lezioni da Vincenta Tormo de Calvo, del Conservatorio di Madrid, e da Luisa Menarguez. Nel 1925 inizia gli studi a Parigi, dove ha come insegnanti Marcel Tournier e Jacqueline Borot. Nel 1926 fa il suo esordio ufficiale in un concerto nella capitale francese. In seguito va negli Stati Uniti, e per la prima volta suona in America del nord nel 1934. Nel 1950 incontra in Porto Rico Graziela, la donna che avrebbe sposato nel 1952. Torna in Spagna e inizia a girare l'Europa. Negli anni tra il 1959 e il 1962 tiene una cattedra di arpa all'Accademia Musicale Chigiana di Siena. Il suo ultimo concerto si tiene a Madrid il 16 giugno 1992, quando la cagionevole salute di Zabaleta era già minata. Muore l'anno successivo, il 31 marzo 1993, a San Juan de Puerto Rico. Ha suonato soprattutto musica del diciottesimo secolo, ma anche musica antica e moderna. Per lui hanno composto artisti come Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek, Joaquin Rodrigo. Si stima che abbia venduto circa tre milioni di dischi. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Никанор Сабалета (исп. Nicanor Zabaleta; 7 января 1907, Сан-Себастьян — 31 марта 1993, Сан-Хуан) — испанский арфист. Начал заниматься на арфе с семилетнего возраста, брал уроки у видных испанских арфисток Винсенты Тормо де Кальво и Луисы Менаргес, с 1925 года учился в Париже у Марселя Турнье и Жаклин Боро. В следующем году начал концертировать, в 1934 году отправился на первые американские гастроли и в дальнейшем жил и работал, главным образом, в Новом Свете — в частности, преподавал в Каракасской консерватории (впрочем, в 1959—1962 годах Сабалета вёл класс арфы в Академии Киджи в Сиене). В отзыве журнала Time о гастролях Сабалеты 1953 года он назван одним из лучших арфистов мира. Сабалете принадлежит открытие ряда редких произведений арфового репертуара XVIII—XIX вв. С другой стороны, для него написаны арфовые произведения Дариуса Мийо, Эйтора Вилла-Лобоса, Эрнста Кшенека, Альберто Джинастеры и других крупнейших композиторов современности. Последний концерт Сабалеты состоялся 16 июня 1992 года в Мадриде.
Nicanor Zabaleta / Никанор Сабалета: Popular Variaicons (de Narvaez) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-27 | Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs the Popular Variaicons by Luys de Narvaez (ca. 1500-1566). I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Никанор Сабалета — испанский арфист. Начал заниматься на арфе с семилетнего возраста, брал уроки у видных испанских арфисток Винсенты Тормо де Кальво и Луисы Менаргес, с 1925 года учился в Париже у Марселя Турнье и Жаклин Боро. В следующем году начал концертировать, в 1934 году отправился на первые американские гастроли и в дальнейшем жил и работал, главным образом, в Новом Свете — в частности, преподавал в Каракасской консерватории (впрочем, в 1959—1962 годах Сабалета вёл класс арфы в Академии Киджи в Сиене). В отзыве журнала Time о гастролях Сабалеты 1953 года он назван одним из лучших арфистов мира. Сабалете принадлежит открытие ряда редких произведений арфового репертуара XVIII—XIX вв. С другой стороны, для него написаны арфовые произведения Дариуса Мийо, Эйтора Вилла-Лобоса, Эрнста Кшенека, Альберто Джинастеры и других крупнейших композиторов современности. Последний концерт Сабалеты состоялся 16 июня 1992 года в Мадриде. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Nicanor Zabaleta, né à Saint-Sébastien le 7 janvier 1907 et mort le 31 mars 1993 à San Juan (Porto Rico), est un harpiste espagnol. Il reçoit en 1914 une harpe comme cadeau par son père. Il emménage très jeune à Madrid, où il suit les cours du Conservatoire. En 1925, il part à Paris suivre les cours de Marcel Tournier et Jacqueline Borot. L'année suivante, il donna son premier concert dans la capitale française. En 1934, il se produit pour la première fois aux États-Unis. En 1950, il rencontre à Porto Rico sa future femme, qu'il épouse en 1952. De 1959 à 1962, il donne des cours de harpe à l'Académie musicale Chigiana de Sienne. Il se spécialisa dans la musique du XVIIIe siècle, mais plusieurs compositeurs contemporains créèrent des œuvres à son attention, tels qu'Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Křenek ou son compatriote Joaquín Rodrigo, auteur du Concierto de Aranjuez, qui lui dédie son concerto serenata. En 1982, il reçut le "Premio Nacional de Música" des mains du gouvernement espagnol. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ניקנור זאבאלטה נולד וגדל באזור הבסקי של ספרד, בצפונה, סמוך לגבול עם צרפת. כשהיה בן שבע וחצי לקח אותו אביו לחנות עתיקות ושם מצא נבל ישן, בעל דוושה יחידה. כיון שגילה עניין בכלי, קנה לו אביו את הנבל והוא התחיל ללמוד אצל הנבלנית וינסנטה טורמו דה קלוו, פרופסור לנבל מאוניברסיטת מדריד, שהגיעה לסן סבסטיאן עם תזמורת סימפונית, שהוזמנה לנגן בקזינו המקומי בעונת הקיץ. בהמשך למד אצל לואיסה מנארגס. ניקנור גדל במשפחה מוזיקלית - אביו היה מוזיקאי חובב, חלילן וזמר בריטון. אחיו הבכור ניגן בכינור להנאתו. ניקנור זאבאלטה למד בבית ספר למסחר, אך המשיך לנגן בנבל בשעות הפנאי. עם סיום לימודיו בחר להניח למסחר ולהתמסר ללימודי מוזיקה ואת החלטתו זו מימש בעזרת מלגת לימודים ממשלתית, שאיפשרה לו לנסוע לפריז וללמוד שם אצל מרסל טורניה וז'קלין בורו, בין השאר. הופעת הבכורה שלו הייתה בפריז בשנת 1926. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Nicanor Zabaleta / Никанор Сабалета: Fantasy (de Mudarra) - 1952 Recording davidhertzberg1 2010-07-27 | Nicanor Zabaleta (1907-1993) performs the Fantasy by the Renaissance Spanish composer and vihuelist Alonso de Mudarra (c. 1510 -- 1580). I created this video from the LP, "Harp Music - XVI Century Spanish Masters, Contemporary French and Spanish," issued March 1952 by Esoteric Records, serial number ES-509. Zabaleta featured in Time magazine, Monday, Dec. 14, 1953: http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,806787,00.html ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Никанор Сабалета — испанский арфист. Начал заниматься на арфе с семилетнего возраста, брал уроки у видных испанских арфисток Винсенты Тормо де Кальво и Луисы Менаргес, с 1925 года учился в Париже у Марселя Турнье и Жаклин Боро. В следующем году начал концертировать, в 1934 году отправился на первые американские гастроли и в дальнейшем жил и работал, главным образом, в Новом Свете — в частности, преподавал в Каракасской консерватории (впрочем, в 1959—1962 годах Сабалета вёл класс арфы в Академии Киджи в Сиене). В отзыве журнала Time о гастролях Сабалеты 1953 года он назван одним из лучших арфистов мира. Сабалете принадлежит открытие ряда редких произведений арфового репертуара XVIII—XIX вв. С другой стороны, для него написаны арфовые произведения Дариуса Мийо, Эйтора Вилла-Лобоса, Эрнста Кшенека, Альберто Джинастеры и других крупнейших композиторов современности. Последний концерт Сабалеты состоялся 16 июня 1992 года в Мадриде. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Zabaleta - hiszpański harfista narodowości baskijskiej. Studiował w Madrycie i Paryżu, gdzie debiutował w 1925 roku. Słynna była jego błyskotliwa technika wykonawcza. Zabaleta zasłużył się jako popularyzator solowej muzyki harfowej. Wielu kompozytorów muzyki współczesnej dedykowało mu swoje utwory. Przez wiele lat, aż do śmierci, był związany stałym kontraktem z wytwórnią płytową Deutsche Grammophon. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Em 1914, seu pai, um músico amador, comprou-lhe uma harpa numa antiga loja. Começou recebendo lições de Vincenta Tormo de Calvo (Faculdade do Conservatório de Madrid) e Luiza Menarguez. Em 1925, iniciou estudos em Paris, onde seus professores foram Marcel Tournier e Jacqueline Borot. Foi nessa cidade que ocorreu sua estréia oficial. Depois, viajou aos Estados Unidos e em 1934 fez sua estréia naquele país. Em um concerto em Puerto Rico, em 1950, conheceu Graziela, com quem se casou em 1952. Eles retornaram à Espanha e Zabaleta empreendeu uma turnê pela Europa. Durante os anos de 1959-1962, conduziu aulas de harpa nos cursos da Accademia Musicale Chigiana, em Siena. Zabaleta interpretou sobretudo música do século XVIII, mas também música antiga e moderna. Entre os que compuseram para ele, encontram-se Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek e Joaquin Rodrigo. Estima-se que Zabaleta tenha vendido quase três milhões de gravações.
Hermann Sauter: Trumpet Concerto in D Major (Telemann) - 1968, Schwäbisches Kammerorchester davidhertzberg1 2010-07-25 | Also from this LP - Telemann Violin/Trumpet Concerto in D major: http://www.youtube.com/watch?v=6mB917E8cQk ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Hermann Sauter is joined by the Schwäbisches Kammerorchester, Stuttgart, led by Walter Stiefel, in this 1968 recording of the Telemann concerto in D major for trumpet, two violins and continuo. I created this video from the LP, "Virtuoso Trumpet Music," published in 1973 by the Musical Heritage Society, serial number MHS 1648. Details about this LP are available at the Library of Congress website here: http://lccn.loc.gov/73750530 Adagio - Allegro - Grave - Allegro ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ John Stanley "Trumpet Tune": http://www.youtube.com/watch?v=i_lbShSxanA
Juilliard String Quartet: Lyric Suite - Movement 6 (Berg) - Recorded April 19, 1950, 10 LP davidhertzberg1 2010-07-25 | Movement 1: http://www.youtube.com/watch?v=nK00HXLE63o ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ From the 10 inch LP, "Alban Berg - Lyric Suite (For String Quartet) - The Julliiard String Quartet," issued by Columbia Records, serial number ML 2148. This recording was made on April 19, 1950 -- the first LP release of this work by the original Julliard Quartet -- and features Robert Mann and Robert Koff, violins; Raphael Hillyer, viola; and Arthur Winograd, cello and was made on April 19, 1950. I created this video from the LP depicted above. Included is a photo of the original JSQ, founded by William Schumann in 1946. Movement 6: Largo Desolato ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Lorsqu'en 1904, âgé de 19 ans, il devint élève d'Arnold Schoenberg, il semblait qu'il ne parvenait pas a exprimer son talent autrement que par la voix. Mais sous l'enseignement de ce maître révolutionnaire de la musique moderne, Berg fut transformé. Cette période charnière de sa vie débuta par les Sieben frühe Lieder La Sonate opus 1 (1908), pour piano, devenait presque atonale, mais c'est en 1910, avec son troisième opus, le premier quatuor à cordes, qu'il se sépare du piano et de la voix et adopte déjà un atonalisme franc. C'est avec l'opéra que l'œuvre de Berg atteint son apogée, en particulier avec Wozzeck, achevé en 1922 et créé en 1925. Le sujet de cet opéra, qu'il tire de la pièce de Georg Büchner, est très marqué par la psychologie et développe un aspect social assez typique de l'expressionnisme. Il y mélange tradition, avec parfois l'utilisation de la musique tonale et des influences romantiques, et modernisme, avec l'atonalité et de nombreuses techniques développées par Schoenberg tel que le sprechgesang et même l'utilisation d'une série, sans être encore vraiment développée au sens dodécaphonique. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Berg, figlio di un ricco commerciante, non ebbe un'infanzia felice e fu tormentato per molti anni della sua vita da una forma di depressione, che lo spinse, dopo un bruciante insuccesso scolastico, a tentare il suicidio all'età di diciotto anni. Fino al 1904, il giovane compositore non aveva mai condotto studi sistematici musicali, e viveva del suo lavoro di contabile presso il comune. Nello stesso anno conobbe Arnold Schönberg che, colpito dal suo talento, lo accettò come allievo senza esigere alcun compenso. Nel 1910 Berg lasciò l'impiego presso l'amministrazione municipale, grazie anche ad una sostanziosa eredità, per dedicarsi esclusivamente alla composizione e, in seguito, all'insegnamento. La sua adesione ai manifesti artistici dell'espressionismo lo avvicinarono a gruppi di letterati e pittori, quali Peter Altenberg e Karl Kraus. La sua produzione musicale giovanile risentì dell'influenza di Schönberg, del tardo Romanticismo (in particolare di Gustav Mahler e Richard Strauss) e dell'impressionismo francese (Debussy). ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ În copilărie a cântat la pian şi a compus mici piese, fără să fi primit o educaţie muzicală. Între 1904 şi 1910 a fost, timp de 6 ani, discipolul lui Arnold Schönberg, căruia îi datorează educaţia muzicală. Împreună cu Anton Webern se găseşte la originea unei mişcări de creaţie înnoitoare: Noua Şcoală din Viena. În această perioadă compune 7 frühe Lieder (7 cântece de tinereţe). Sub influenţa lui Schönberg, a părăsit în1909 funcţiile tonale clasice, pentru ca în 1926 să adopte scala dodecafonică. Creaţia sa se bazează pe tehnica dodecafonică (tehnica dodecafonică are ca principiu nerepetarea nici unui sunet - melodia fiind în gamă cromatică (mersul din semiton în semiton, această gamă având 12 sunete, spre deosebire de cealaltă care are 8 sunete) - înainte ca celelalte să se fi epuizat armonic sau melodic).
Juilliard String Quartet: Lyric Suite - Movement 5 (Berg) - Recorded April 19, 1950 - 10 LP davidhertzberg1 2010-07-25 | Movement 6: http://www.youtube.com/watch?v=Q3JSeIHw1sk ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~` From the 10 inch LP, "Alban Berg - Lyric Suite (For String Quartet) - The Julliiard String Quartet," issued by Columbia Records, serial number ML 2148. This recording was made on April 19, 1950 -- the first LP release of this work by the original Julliard Quartet -- and features Robert Mann and Robert Koff, violins; Raphael Hillyer, viola; and Arthur Winograd, cello and was made on April 19, 1950. I created this video from the LP depicted above. Included is a photo of the original JSQ, founded by William Schumann in 1946. Movement 5: Presto Delirando ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Berg nació en Viena, el tercero de cuatro hijos de Conrad Berg, un comerciante y exportador acomodado procedente de Núremberg, que tenía una tienda de libros, objetos de arte y artículos religiosos cerca de la Iglesia de San Esteban y Johanna Braun, hija de un joyero imperial. El mayor de sus hermanos, Hermann, emigró a Estados Unidos, pero los otros dos Charly (Karl Bernhard) y Esmeralda, la única mujer, fueron sus compañeros de infancia. Su familia, de formación católica, vivió muy confortablemente hasta la muerte de su padre el 30 de marzo de 1900. Berg tenía más interés por la literatura que la música cuando niño, y comenzó a componer lieder y dúos desde los quince años, con la educación musical tradicional que tuvo. Su hermana, excelente pianista, le introdujo en la música francesa contemporánea (Claude Debussy y Maurice Ravel sobre todo). En 1903 falló en los exámenes finales, lo que ocasionó una depresión que le llevó a un intento de suicidio. Al aprobarlos después, inició una práctica como auxiliar en contabilidad, en Statthalterei en la Baja Austria, mientras simultáneamente asistía a lecturas de Derecho y Musicología. En 1904, Charly, hermano de Berg, llevó la música de algunos lieder a Schönberg, quien gratamente sorprendido, se ofreció para darles clases, las que comenzaron desde octubre de aquel año (gratuitas hasta 1906 debido a su precaria situación económica). En ellas conoció a Anton Webern. En 1906 adquirió una herencia que le permitió vivir más holgadamente y dedicarse más intensamente a sus estudios. En ese mismo año conocía a Helene Nahowski, cantante e hija de una familia acomodada y su futura esposa. En un recital en Viena el 7 de noviembre de 1907 ofreció los estrenos públicos de 3 lieder (que luego incluiría en sus Sieben frühe Lieder)y una fuga con cuarteto de cuerdas y piano. En todas estas primeras obras, Berg reveló la influencia del romanticismo y el postromanticismo alemán (Schumann, Wagner, Brahms, Hugo Wolf, su maestro Schoenberg) y también del impresionismo francés (Debussy). En 1910 terminó sus estudios con Schönberg. Su obra de "graduación" fue la Sonata para piano catalogada como Op. 1; y según comentarios "una de las obras más formidables jamás escritas por un compositor". Cuando Schoenberg abandonó el uso de la tonalidad (que había sido el sistema principal usado en la música occidental durante varios siglos) y comenzó a escribir a experimentar en lo que se llamaría atonalidad, Berg y su colega Webern se unieron a esta búsqueda de posibilidades sonoras y que se evidencian en sus Cuatro Lieder Op. 2 y su Cuarteto de cuerdas Op. 3. Durante toda su vida, Berg tuvo una gran amistad y estima hacia su maestro Arnold Schoenberg, a quien lo consideraba como un padre. También su compañero de clases Anton Webern fue un gran amigo suyo.
Juilliard String Quartet: Lyric Suite - Movement 4 (Berg) - Recorded April 19, 1950 - 10 LP davidhertzberg1 2010-07-25 | Movement 5: http://www.youtube.com/watch?v=jmscCCkXCAk ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ From the 10 inch LP, "Alban Berg - Lyric Suite (For String Quartet) - The Julliiard String Quartet," issued by Columbia Records, serial number ML 2148. This recording was made on April 19, 1950 -- the first LP release of this work by the original Julliard Quartet -- and features Robert Mann and Robert Koff, violins; Raphael Hillyer, viola; and Arthur Winograd, cello and was made on April 19, 1950. I created this video from the LP depicted above. Included is a photo of the original JSQ, founded by William Schumann in 1946.. Movement 4: Adagio Appassionato ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Berg wurde in Wien geboren und verbrachte dort den größten Teil seines Lebens. Ab 1910 verbrachte er Sommerurlaube im Haus seiner Schwiegereltern, der Familie Nahowski, in der später nach ihm benannten Alban-Berg-Villa in Trahütten. Dort entstand eine Reihe seiner Werke. Vielseitig begabt, schien er als Kind mehr an Literatur als an Musik interessiert zu sein. Mit fünfzehn begann er als Autodidakt zu komponieren, ohne eine formale musikalische Ausbildung genossen zu haben. Als der 10 Jahre ältere Arnold Schönberg, der schon zu der Zeit ein maßgeblicher Vertreter der musikalischen Moderne war, Kompositionskurse für den Oktober 1904 ankündigte, wurden ihm von Bergs älterem Bruder Charley heimlich einige Lieder Albans vorgelegt. Schönberg bemerkte sofort die außerordentliche musikalische Begabung des jungen Mannes, in dessen Liedern er „eine überströmende Wärme des Fühlens" erkannte -- ein Merkmal, das auch alle weiteren Kompositionen Alban Bergs auszeichnen sollte. Berg wurde zusammen mit dem zwei Jahre älteren Anton Webern als Privatschüler aufgenommen und studierte insgesamt sechs Jahre bei Schönberg. Der Einfluss des Älteren war immens. Berg bewunderte Schönberg nicht nur als Komponisten und Lehrer. Einige Biographen meinen zu wissen, dass er in ihm auch einen Ersatzvater fand, dem er über die Studienzeit hinaus sein Leben lang in enger Freundschaft verbunden blieb. (Sein eigener Vater war gestorben, als Berg fünfzehn war.) Während seiner ersten zwei Jahre mit Schönberg arbeitete Berg noch als Beamter (Rechnungspraktikant), aber von 1906 an konnte er sich ganz der Musik widmen. 1907 wurden seine ersten Werke öffentlich aufgeführt: Drei der Sieben frühen Lieder wurden bei einem Konzert mit Musik von Schönbergschülern in Wien aufgeführt. Als 17-jähriger verliebte sich Alban Berg in das Küchenmädchen Marie Scheuchl. Am 4. Dezember 1902 brachte Marie Scheuchl seine uneheliche Tochter Albine zur Welt, zu deren Vaterschaft sich Alban Berg am 8. Dezember 1903 bekannte. Albine Manninger, geborene Scheuchl litt bis zu ihrem Tod im Jahre 1954 darunter, vom Leben ihres Vaters ausgeschlossen geblieben zu sein. Am 3. Mai 1911 heiratete Berg Helene Nahowski, entgegen dem Wunsch ihrer Familie. Das erste Treffen zwischen dem Komponisten und der Sängerin aus wohlhabendem Hause fand bereits 1906 statt. 1913 hatten die Fünf Orchesterlieder nach Ansichtskartentexten von Peter Altenberg (op. 4) in Wien ihre Uraufführung. Dieses Stück führte zu einem Skandal, und die Aufführung musste abgebrochen werden. Erst 1952 wurde das Stück vollständig aufgeführt.
Juilliard String Quartet: Lyric Suite - Movement 3 (Berg) - Recorded April 19, 1950 - 10 LP davidhertzberg1 2010-07-25 | Movement 4: http://www.youtube.com/watch?v=m1i1SGBiOJg ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ From the 10 inch LP, "Alban Berg - Lyric Suite (For String Quartet) - The Julliiard String Quartet," issued by Columbia Records, serial number ML 2148. This recording was made on April 19, 1950 -- the first LP release of this work by the original Julliard Quartet -- and features Robert Mann and Robert Koff, violins; Raphael Hillyer, viola; and Arthur Winograd, cello and was made on April 19, 1950. I created this video from the LP depicted above. Included is a photo of the original JSQ, founded by William Schumann in 1946.. Movement 3: Misterioso ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Urodził się w średniozamożnej rodzinie mieszczańskiej. Otrzymał typowe dla epoki domowe wykształcenie muzyczne. Komponować zaczął jako nastolatek, nie posiadając formalnej wiedzy kompozytorskiej. Po skończeniu (nie bez trudności) szkoły średniej, w 1904 został zaakceptowany jako student wiedeńskiego konserwatorium w klasie Arnolda Schönberga, który w ten czas rozpoczął eksperymenty z muzyką dodekafoniczną. Innym uczniem Schönberga studiującym w tym samym czasie był Anton Webern. W swej twórczości Berg wykorzystywał zasady atonalności i serializm, lecz także wiele z jego kompozycji jest muzyką tonalną lub mieszaną, osadzoną w estetyce późnego romantyzmu. Po zakończeniu studiów Berg rozpoczął pracę kompozytorską jednocześnie pracując zawodowo jako księgowy. W 1911 poślubił znaną śpiewaczkę Helenę Nahowską. W 1915 został powołany do służby wojskowej, z której został zwolniony w rok później z powodu słabego zdrowia (cierpiał na astmę). Jego wojskowe przeżycia skłoniły go do skomponowania opery Wozzeck bazującej na popularnym dramacie Büchnera (Woyzeck). Premiera opery miała miejsce w 1922 i spotkała się z dobrym przyjęciem. W 1919 wraz z Arnoldem Schönbergiem założył Towarzystwo Muzyczne, którego celem było wspieranie awangardowych eksperymentów muzycznych. Do innych znanych dzieł Berga należą Koncert kameralny na fortepian, skrzypce i 13 instrumentów dętych (1925) oraz Suita liryczna na kwartet smyczkowy (1926). W obu Berg połączył tradycyjną tonalność z zasadami atonalności. Ostatnim dziełem opublikowanym za życia kompozytora był Koncert skrzypcowy "pamięci Anioła" dedykowany tragicznie zmarłej w wieku 19 lat Manon Gropius, córce Almy Mahler, wdowy po Gustawie Mahlerze i Waltera Gropiusa. Umierając Berg pozostawił niedokończoną operę Lulu. Jest on także autorem libretta tego dzieła. Erotycznie skandalizująca opera opowiada o jego skrywanej miłości do Hanny Fuchs-Robertin. Kompozycja ujrzała światło dzienne dopiero po śmierci żony Berga w 1964. Została ukończona przez Friedricha Cerha i wystawiona w 1976.
Juilliard String Quartet: Lyric Suite - Movement 2 (Berg) - Recorded April 19, 1950 - 10 LP davidhertzberg1 2010-07-25 | Movement 3: http://www.youtube.com/watch?v=zGxjjw4NY0Q ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ From the 10 inch LP, "Alban Berg - Lyric Suite (For String Quartet) - The Julliiard String Quartet," issued by Columbia Records, serial number ML 2148. This recording was made on April 19, 1950 -- the first LP release of this work by the original Julliard Quartet -- and features Robert Mann and Robert Koff, violins; Raphael Hillyer, viola; and Arthur Winograd, cello and was made on April 19, 1950. I created this video from the LP depicted above. Included is a photo of the original JSQ, founded by William Schumann in 1946.. Movement 2: Andante Amoroso ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Alban Berg, 9 Şubat1885, Viyana- 24 Aralık 1935, Viyana 20. yüzyılın II. Viyana Okulu üyesi Avusturyalı besteci. Bir tüccarın oğlu olan Alban Berg, küçük yaşlarda bazı şarkılar bestelemiş, ancak 1904'te Arnold Schönberg'den ders almaya başlayıncaya kadar müzik eğitimi almamıştı. Kitap satıcısı olarak çalışmaya başladığı 1904 yılında Schönberg ile tanıştı ve ondan sanatçı yönünü ifade etme tekniklerini öğrendi. 2 yıl sonra kitap satıcılığı işini bırakıp kendisini tamamen besteciliğe verdi. 25 yaşına kadar Schönberg ile çalışmaya devam etti. 1908'de Op.1 Piyano Sonatı'nı, 1910'da Op.2 Şarkılar'ı ve aynı yıl atonal yapıdaki Op.3 Yaylı Dördül'ü besteledi ve 1911'de evlendiği eşi Helene'ye adadı. İlk orkestra eseri Op. 4 Şarkılar'ı 1912'de yazdı. 1914-1915'te bestelediği Op. 6 Orkestra için 3 parça'yı 40. yaş gününde Schönberg'e armağan etti. 1837'de 24 yaşında ölen Alman yazar Georg Büchner'in Woyzeck adlı eserinden yarattığı Wozzeck operası'nı 1917'de Avusturya ordusunda görev yaptığı sırada (1915-1918 )yazmaya başladı, 1922'de bitirdi. Bu eser, müzik tarih içinde ilk atonal opera olma özelliği taşır ve yirminci yüzyıl müziğinin en önemli temsilcilerinden birisidir. 1925'te bestelediği Oda Konçertosu daha klasik bir tarzdadır. 1926'da bestelediği Lirik Suit ve 1929-1935 yılarında bestelediği ikinci operası olan Lulu'daki karamsarlık ve ümitsizliğin zengin bir sanayinicin eşi olan Hanna Fuchs-Robettin ile yaşadığı umutsuz bir aşktan kaynaklandığı ancak bestecinin ölümünden onlarca yıl sonra anlaşılmıştır. Berg, 1935'de Lulu operası üzerindeki çalışmasına ara vererek Keman Konçertosu'nu besteledi. Alma Mahler ile ikinci eşi ünlü mimar Walter Gropius'un 18 yaşlarındaki kızları Manon Gropius'un ani ölümünden ilham alan bu eser, keman konçertolarının en güzellerinden birisidir. Eseri tamamladıktan birkaç gün sonra sırtında büyüyen bir çıban büyüyen sanatçı, enfeksiyonun 4 ay içinde vücuduna yayılması sonucu Viyana'da bir hastanede 24 Aralık1935'te hayatını kaybetmiştir. ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Wozzeck, der handler om en lille families sørgelige endeligt (faderen slår på grund af skæbnens ugunst moderen ihjel og drukner sig selv hvorved deres fælles søn lades alene tilbage) Lulu, der handler om en glædespiges liv og sørgelige endeligt, da hun med et grufuld skrig myrdes af Jack the Ripper. 3. og sidste akt til denne opera, der er et af hovedværkerne indenfor operalitteraturen, var i mange år ufuldendt, idet sangsemnerne ikke var skrevet ud for slutningens vedkommende, og det var derfor kutyme at spille en pantomime (den ovenfor anførte "Lyrske suite". Indtil Friedrich Cerha i 1978, ud fra de efterladte skitser, fuldendte operaen, og lod Pierre Boulez som dirigent og Patrice Chereau som instruktør lede uropførelsen af "Lulu" i Paris (foreviget på både CD og video). Grunden til at det trak ud, lå i modvilje fra Alban Bergs enke, der besad rettighederne.
